藝術即是生活的淬鍊，反映現今社會，在這個永續當頭的時代，部分藝術家也開始將綠色自然概念放進作品。
木子一十一工作室由藝術家王千華、李偉晟組成，「木子」和「一十一」取自各別姓氏「李」和「王」，「十」也如數學符號的加法，他們用創作慢慢閱讀土地，梳理出屬於每一塊地的有趣脈絡。
「在創作前，我們會大量閱讀文獻、古誌，內化之後找到作品的發展方向，希望用簡單有趣的方式，讓大家知道這塊土地的故事。」
王千華和李偉晟大學相識，畢業後王千華至日本東京藝術大學攻讀研究所，李偉晟則是留在台灣擔任全職藝術家，但期間彼此跨海合作、在創作上提供不同見解，王千華也因此喜歡這種團體不斷溝通對話的感覺。
後來王千華加入日本駐村計畫，只是計畫沒執行多久就因遇上疫情而被迫停止，於是決定回台找人組團創立工作室，促成了兩人一拍即合的合作。
一個休息與對話的空間 五公噸的垃圾
之後他們很幸運地遇上熱心前輩，一起做公共藝術案，因而有機會參訪宜蘭縣利澤垃圾資源回收焚化廠，「垃圾場的爪子一把抓起，大概就是五公噸的垃圾量，這些焚燒後的底渣會剩下約原體積的20%。」王千華和李偉晟用這樣的概念，以底渣作為主材料，製作真實的體積對比，讓大眾理解底渣。
「五公噸大概就是3x3x3公尺的立方體，底部的躺椅、座椅設計，就是以底渣做成的，佔這空間的20%。」
由於垃圾內容物多元，許多人擔心底渣的危險性，所以他們將底渣與水泥混合，穩定了其成分的同時，底渣的存在消失在水泥塊的外觀中，他們的作品以磨石子工法切出水泥的剖面，讓底渣的成分如同地層與化石的關係被看見。
資源使用的迴圈最終會回到人類身上，這是一個描述垃圾的空間，卻也是一個休息的空間，《五公噸的垃圾》剛好在宜蘭利澤簡，意為休息之地。他們希望這個衝突感，能讓觀者重新思考廢棄物處理的問題，也許在生活中放慢腳步，讓環境有喘息的空間，也許在垃圾丢棄前，靜下來思考它的終點。
此外，王千華和李偉晟也舉辦多項活動拉近《五公噸的垃圾》和大眾距離，如再生粒料工作坊、小憩計畫和拍攝紀錄片。有別於在博物館內的藝術品，他們希望大家能在《五公噸的垃圾》休憩、跑跳，甚至是烤肉！
鹽與土之美 金門駐縣心發現
「我一直在找一塊可以讓我們住在那裡，長時間好好閱讀該土地，做出屬於那裡的作品。」2023年初為期四個月的金門駐村計畫，給了木子一十一這樣的機會。
在此之前，他們從未去過金門，對該地印象除了西園鹽場，還有紀錄片《刪海經》，電影紀錄金門後豐港七年來海岸生態的變化，因一些政策，讓鱟在後豐港絕跡，漁民也無法再仰賴海洋為生。王千華坦言：「去金門前其實很擔心，感覺當地自然環境被破壞不少。」
不過到金門後，發現環境比想像中好，尤其對當地不同顏色的土壤深深著迷，他們將金門砂土、海鹽做為主媒材，各以兩件作品來描述駐村期間對於生態環境的想法。
王千華的作品「你的影子」以金門的土與鹽混和、包覆於海邊撿拾物，嘗試保存某個脆弱的物件與開係，來思考人類進行保存的意義。李偉晟以作品「淨土」追求一種乾淨的狀態，藉由金門西側道東側採集到的土壤固定製程與外型，展現金門每個角落細微的不同之處。
木子一十一總是在閱讀土地的過程中發現驚喜，並用最真實的方式呈現，至於這一路創作上，藝術又對他們的生活及想法有何影響，未來還有什麼計畫…歡迎收聽《自綠生活Action Go!》https://reurl.cc/Zy8Wzp
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