推開藝廊的大門，眼前幾束光線筆直地照射在黑田泰藏的作品上，那一刻，我覺得時間，甚至於空氣，是凝固的。
有人說，白是一種歸零、一種沉澱、一種容器。也有人說，時間就是白。
我說，由黑田泰藏詮釋的白，是安靜、是痕跡。
黑田泰藏是誰？他是被日本藝評家列為與建築師安藤忠雄、服裝設計師三宅一生，以及攝影師杉本博司一起被尊稱為「日本現代藝術發展大師」的陶瓷藝術家。這幾位藝術大師彼此欣賞、各自以不同領域與媒材，甚至是鄰居，創造日本獨有的極簡主義中的減法美學。
挑戰白瓷 技藝大突破
挑戰白瓷 技藝大突破
在巴黎他結識了人生第一個貴人，也是日本的陶藝人間國寶島岡達三，再經由島岡的介紹，在加拿大陶藝家Geatan Beaudn的工作室工作了七年，黑田在那裡第一次接觸到陶藝，癡迷於轆轤拉出來的變化、手感與質感，一迷就是四十多年。
接觸陶藝的前二十年，黑田並不滿意自己的作品，儘管當時已決定挑戰白瓷，但又謹記前輩的警告：「白瓷很難。」揣度了幾次，因此，即使當時有許多作品，卻不願展出，總認為自己不足斤兩，等各方面閱歷都成熟後再碰白瓷，心境應會比較不同。
可是黑田的內心深處總是無法安定、又被迫屈服於現實的壓力，必須製作一些大眾化的食器以為生。
直到四十五歲那年，他下定決心挑戰白瓷，才讓自己的技藝與心境有了重大突破，藉由白瓷表達出自我與心境，吸引世界各地的愛好者親自造訪，也讓黑田躍升世界舞台。
黑田製作白瓷有三個堅持：首先，他只用拉坏機製作，不做加工(例如上釉)；其次是僅用單色，除了白以外沒有其他顏色；第三個堅持是：不離開器皿的範圍。
而器皿，從來都是需要被使用，且越用越美、越順手的東西。就像他近年的一件白瓷作品，在自然龜裂的幽暗裂口處探出一株新綠那般，讓欣賞的人有了被安慰與頓悟的情緒。
刻意留痕 不完美才真實
刻意留痕 不完美才真實
雙手觸碰黑田泰藏作品的瞬間，有些許意外。
一般的白瓷作品，在溫潤的白色輪廓下，觸碰時多會讓人感覺冰冷堅硬，以及伴隨距離感而來的小心翼翼。黑田的白瓷卻是在輪廓與指縫間透著些許溫度，而且貼合、沉穩，給人安靜與安定的感受，就連瓶身上不規則的線條，也讓人輕撫再三。
黑田的作品，總會留有一些刻意的缺憾，例如瓶口不是平整光滑且對稱，企圖傳達「完美中的不完美」、「總會有些痕跡」；不若大多數藝術品予人的崇高與慎重感，反倒讓擁有者鬆了一口氣，欣賞作品時，會有由自家房間端東西出去那般自在，且融入生活中。
這份輕鬆的心情，正是黑田希望的感覺。
黑田泰藏展 Yohaku Gallery
日期：10/1～11/30
電話：（02）8502-0185
地址：台北市敬業二路69巷28號
