紙風車 把劇團當雜貨店經營

「這位大哥，你的腳抬不起來嗎？」「這個地方等音樂出來再拉上來，這樣氣勢才夠……。」三月十三日晚上紙風車劇團排練場裡，紙風車基金會執行長李永豐一個個調校著演員的動作，就像產品上市前的品質控管，非要確定每一位演員的動作到位，才肯換下一個動作。

三月十三日晚上紙風車劇團排練場裡，紙風車基金會執行長李永豐一個個調校著演員的動作，就像產品上市前的品質控管，非要確定每一位演員的動作到位，才肯換下一個動作。

「產品」的發表是在一個星期後，三月二十日晚上在台北市城市舞台，紙風車劇團年度大戲「小小羊兒要回家——三國奇遇」，正式和觀眾見面。一千個座位全部坐滿，大人帶著小孩來看戲，把現場擠得熱鬧烘烘，一點也感受不到不景氣的氣氛。

「在景氣不佳的這一年，我們愈要逆向操作演大戲，愈要端出最好的菜色，讓每一位觀眾在心中獲得最大的享受。」儘管推出這齣兒童劇，製作成本高達五百萬元，就算十一場演出，場場票房全賣完，仍要賠錢，李永豐對品質的要求沒有一點打折。

和台灣多數表演藝術團體一樣，光是靠票房收入，是無法支撐劇團的運作；尤其，二○○八年下半年遭到百年來最大經濟不景氣，但紙風車劇團卻是台灣劇場界少數賺錢的劇團，去年仍有上百萬元的盈餘。
 

生存，做觀眾看得懂的戲

翻開紙風車的收支損益表，○八年總收入一億二千四百萬元，但總支出也達到一億二千三百萬元，但其中票房收入只有三千四百多萬元，占二七％，也就是說劇團如果只靠賣票收入，恐怕無以為繼。

李永豐有何能耐，能克服劇場界「演出成本高於票房收入」的宿命？

對政治稍有關心的人，對於李永豐應該不陌生，他曾經策畫二○○○年陳水扁競選總統造勢活動「百萬人民站起來」；更早之前，他打破空間禁忌，讓總統府前變成飆舞天堂。

從這些經歷來看，雖然李永豐的政黨傾向呼之欲出，但他所策畫的活動，創意沒有因為政治性而有所減損。

若從表演藝術領域來看，李永豐從一九八一年加入蘭陵劇坊，之後台北藝文圈小劇場盛行，戲劇科班出身的李永豐，拒絕做那些讓別人看不懂的戲，「讓人看不懂的戲就比較高明嗎？我不這麼認為！」他毅然投入兒童劇領域，選擇直接面對市場的檢驗。李永豐很清楚，一旦觀眾（小朋友）看不懂他做的戲，那麼他就生存不下去。

兒童劇這一做就是二十年，從早年的魔奇兒童劇團，到九二年成立紙風車劇團，李永豐深知劇場經營的難度，「以前很多長輩聽到我是做戲的，臉上的表情馬上垮下來。」李永豐的話道出很多人對於表演藝術刻板看法，即使是現在，台灣很多劇團仍是隨時快倒的苦撐窘況。

演出製作成本和管銷人事，是劇團燒錢的兩大部分，主持紙風車十七年來，從沒有發生發不出薪水的情況，「我不可能讓這種事發生，不能讓人家家長認為做這行就會餓肚子，這樣以後誰還敢讓小孩來演戲。」李永豐認為，這是一種信念，就像從創團開始的每場演出，就要求一○○％的票房銷售。

藝術，靠通俗演出養活

劇團的營運，光靠票房收入是幫不了忙的。於是，因為不甘於做藝術的就要生活困頓、不甘於做藝術得要求人家、找贊助，李永豐相信有一種模式是可以讓做戲的人衣食無憂，而且被他實驗出來了。

「經營劇場就好像雜貨店一樣，客人要什麼，我們都能提供。」

因此，紙風車除了在劇場的公演外，演員也得接各種活動演出，包括公司行號的新品發表會、記者會活動、企業尾牙春酒，甚至工地秀，紙風車都接，這就是李永豐所講的雜貨店經營哲學。

「活動、演出」的收入在紙風車營收就占了四成四。而多數劇團仰賴的政府補助，在紙風車的收入來源中僅占三％，企業捐款則是零。「基金會沒有捐款，我們就是靠自己，靠自己才能長久。」李永豐說，就像紙風車的名字，有風就會動，沒有風，自己向前跑，風車一樣會動。

承接活動，除了增加支撐劇團運作的收入外，演員也因此有機會磨練演技，不論是下鄉到各個學校巡演，或者幫企業設計活動，透過異業的接觸，正可讓紙風車的團員了解不同行業的人事物，擴大生活體驗。

但在同行眼中，李永豐做的這些事太不藝術性了，也讓他成了爭議性的異數。甚至，「在學術界有人覺得李永豐變髒了。」曾在學校任教的綠光劇團團長羅北安，就曾經聽過同行對於李永豐「這個錢也賺，那個錢也賺」的評價。

但，「他們不知道，當他們在哭窮、抱怨政府不重視藝術創作的時候，我們是在做事，有哪個團一年可以做六齣戲？」羅北安說，紙風車基金會下的紙風車劇團和綠光劇團一年推出的作品量，是其他劇團的二倍。

在紙風車，演員一年可以至少有一百五十場的演出機會。「對演員來說，有戲演，生計也才不會斷炊。」紙風車團長任建誠說，○七、○八年演出場次甚至分別達到二百場。

從七○年代蘭陵劇坊時期就認識李永豐，也擔任紙風車創意顧問的政大科管所兼任教授吳靜吉，就很肯定他調度場面的能力，而且這種能力不只是用在舞台上，也運到劇團的經營管理上，以及整合社會資源，「而且，他一旦有創意的發想，就會去實踐。」
 

創意，展現在資源整合

經營劇場二十年，從沒有為自己的肚皮溫飽去募過款，但現在為了鄉下孩子們也要有欣賞藝術表演的權利，○六年，提出的「三一九鄉村兒童藝術工程」，就是李永豐的創意展現，紙風車為各鄉鎮都建立一個獨立的專款帳戶，只要捐款達到三十五萬元，紙風車劇團就到那個鄉鎮免費演出，每個鄉鎮都走過一遍至少要三年半的時間。

外界一直認為，是李永豐親綠色彩才讓紙風車劇團有接不完的政府活動，○八年，民進黨失去政權，如果按這個邏輯，紙風車這一年的收入會很慘，但它還是接辦了國民黨執政縣市台中市和台北縣的兒童藝術節活動，另外包括BenQ、台積電、台灣大基金會、陽明海運、奇美等企業舉辦的員工活動，還有像《聯合報》舉辦的米勒展、長毛象展覽開幕記者會的演出，都是紙風車去年營收可以破億的原因。

今年四月，紙風車第三年拿到台中市兒童藝術節的案子，其中他為這次的活動製作了一個長六十公尺、寬十五公尺、高八公尺的巨型格列佛（童話故事小人國遊記的主角），市政府另外編了一百萬元的預算，但成本就要六百萬元，於是他就去找贊助廠商，湊到了三百多萬元，「這次賠錢也沒關係，以後還可以補得過來，但這就叫創意，全世界絕無僅有。」

不斷地去創造新東西，是李永豐把藝術這門生　意做起來的祕訣，他說，就跟宏碁、華碩的小筆電創造出新的市場一樣，表演團體自己也得要去創造新的產品，才能和其他團隊有所差異，不用擔心不景氣的問題。

腦筋動不停的李永豐，最近還要再推一個新產品，「企業要辦園遊會可以找我們，只要五十萬元，我把它辦得有一百萬元的價值；硬體設備價格都可以打到最低。」劇場演出需要的燈光音響設備要求特別高，紙風車在○七年投資一、二千萬元添購，除了平時的公演，也拿來做活動生財用，把資源運用到極限。

不擔心自己的產品像菜市場一樣喊價賣出，李永豐認為劇場經營本來就是一種商業模式，他有信心能掌握客戶的需求，並且用最便宜的價格把最好品質的商品賣出去。就像雜貨店一樣，麵粉、雞蛋能賺幾塊錢？但只要有客人要的商品，店就可以持續開張下去。

■李永豐
出生：1962年

現職：紙風車基金會執行長

學歷：國立藝術學院傳統藝術研究所

經歷：魔奇兒童劇團、蘭陵劇坊

作品：劇場編導：紙風車劇團「十二生肖系列」、「巫婆系列」
　　　活動總策畫：2000年「百萬人民站出來」陳水扁競選活動、2006年「319鄉村兒童藝術工程」、2002~07年策畫及經營百年古蹟紅樓