儘管今天已進入以西方科技主導的新世紀，但對於孕育人類文明的大自然，一直以來，總有人不忘以各種藝術形式提醒著人們：要尊重自然。
如果人們喜歡十七世紀印象畫派莫內（Claude Monet）表現光影的筆觸，推崇本世紀七○年代導演安德烈‧塔可夫斯基（Andrei Tarkovsky）運用光影的設計，那對當代日本建築名師安藤忠雄（Tadao Ando）引進光影的手法，應該也會欣賞至極。
然而安藤忠雄更令人激賞之處，在於他將自己對建築與自然環境對話的美學觀，從個人作品一直實踐到遭自然毀損的山水，而安藤忠雄除了致力在自己的國土上重建，如今也來到亟待整建的台灣，提供建言。
由日本《新建築》雜誌、財團法人吉岡文庫育英會主辦，台灣則由《建築師》雜誌協辦，將邀請安藤忠雄在五月二十日新總統陳水扁就職當天，於台北國際會議中心演講「從震災復興談起」。雖然安藤忠雄此番將為本地建築界人士介紹他最新的作品——「淡路夢舞台」，但安藤忠雄的重點並不在宣揚新作品本身，而是藉新作品闡析，人們該如何利用「創造以復原成自然環境」。
栽植二十五萬花草 象徵永久的紀念
所以更貼切地來說，這次安藤忠雄所要談的是，一個建築師在地震後的角色扮演。事實上，在這主旨背後藏有一個令人動容的故事。在三月間曾對安藤忠雄做訪的旅日建築學人蘇睿弼說，五年前，日本發生阪神大震時，在倫敦的安藤忠雄從 NHK 的新聞報導得知消息，當天就立即飛奔回國， 在看過災區後，安藤忠雄便組織了一個「Green Network」的團隊， 再運用人脈關係募集二十五萬株的植栽，種在重建的阪神地區。而安藤忠雄要求當中要有十四萬棵會開白色花的喬木，因為在初春花朵綻開時，讓世人能永遠記得地震對人們所造成的傷害與呼喚。
同時，安藤忠雄也將提醒台灣的建築師，重建不要急著只建房舍，而應藉由景觀重塑的力量，引領新的都市計畫，將這個城鎮的改造，也藉由與環境的融合，不只永遠保持對大地震日的紀念，也是人與自然相處的應有態度，而這是建築師對社會的責任，也是建築師對自身定位的重新省思。
在台灣歷經九二一大地震，重建工作如火如荼進行之際，同樣作為一位建築師，安藤忠雄對於社會都市改革的主動性與積極性，不啻為台灣建築專業注入一股清流與反躬自省的機會。
雖然距演講還有二、三天，但已有媒體預料此活動將造成轟動，甚至爆滿，除了演講主題的臨近性與實用性之外，安藤忠雄充滿傳奇與獨特的個人魅力也是重點。
出生於大阪的安藤忠雄，其實從未受過任何學院建築專業教育，一切都是自學而成，這樣的背景與同國籍哈佛出身的楨文彥，或麻省畢業的貝聿銘等眾多學院派建築家，雖然有違正統，但卻也顯得親切而平易近人。
非正統出身 最崇高的地位
不過，以營造模板工起家的安藤，由於長年在施工現場的經驗，對建物的施工品質，件件要求完美，尤其是安藤忠雄慣用的清水混凝土牆面，往往令功夫一流的建築師們讚歎不已。至於，設計手法，安藤忠雄也有其過人之處。例如在北海的水之教堂、大阪光之教會等作品，對於光影的塑造，至今仍被建築界視為重要典範。又如，在美國芝加哥的李氏住宅中，安藤再度展示他處理建物與環境關係的熟練，其運用出挑水面的迴廊，成功地結合室內外空間，也是他爐火純青的功力所在。
對安藤忠雄來說，建築的成熟結晶有三項契機，一是場所，建築是由場所能量之發展而形成的，如何呼應與經營場所是建築師必須考慮的重心；二是純粹的幾何，因為這是支持建築存在的基礎；第三個契機是自然，一種人工化的自然。所以，在安藤忠雄的作品中可以明顯看出，他在都市環境中配置純幾何形體，另一方面將自然倒入其內與地景結合，此時建築所涵蓋的場所，意義趨向完整，建築與自然對立、共生共存而得以互襯昇華。
雖然安藤忠雄從未受過建築學院專業訓練，但他是至今日本最偉大、舉世推崇的建築師之一。他除了是一位建築師之外，還有著工匠般精確的眼光與哲學家的心智，因而他常會對當代文明現象提出鞭辟入裡的評論，而他與眾不同的性格，不但使他創造出別具深度的建築作品，更使他成為最具包容心與社會責社的藝術家。
