表面看來，《黑暗之光》是一個年輕女孩在暑假回基隆老家，歷經男友與父親相繼死亡的夏日紀事。
剛開始，我嘗試用傳統寫實主義的角度來看《黑暗之光》，因為透過女主角父親與黑道大哥相濡以沫的交情，或者男主角被情敵以莫須有的糾紛所殺，以及黑道與黑道之間的談判和警察在當中扮演的推波助瀾角色，都非常合乎我對寫實主義的印象，也看得到導演對台灣奇特的民間勢力鍊結的深入觀察。但隨著影片的進行，尤其到了令人驚嘆的結尾時，我才發現，導演張作驥根本不是照本宣科地演練一遍寫實電影的法則，早在不露痕跡間，他就已經自行對形式展開顛覆與重建了。
那是在父親因病去世，男友也在械鬥中喪生後，幫按摩院煮飯的歐巴桑一如往常把飯菜帶來，原以為張作驥會像侯孝賢的《悲情城市》一樣，以吃飯的儀式和成員的減少，暗喻家庭衰微與時間轉換。然而正要作如是想的時候，電影裡的門響了，死去的父親竟然提著行李箱回來了(片頭他正要去旅行)，而死去的男友也隨後出現，他說在樓下遇到女主角父親，順便幫他把行李抬上來(他第一次出現也是背著大袋行李)，鏡頭拍女主角笑著從房間到客廳，走過長長的穿廊，也跟片頭迎接父親從新加坡觀光回來時的鏡頭類似。原來步過穿廊的鏡頭才是本真正的儀式，透過與片頭類似的動作，影片被帶到另一個想像的層次：大家一如往常地吃飯，爸爸在，男友也在。少女的綺想，讓影片的結尾從死亡變成生氣蓬勃，或許觀眾也希望最後這五分鐘才是真實，前面一切都只是想像罷了。
猛然回想，同樣的筆觸，之前早已經出現過了。同樣是女主角倚在窗前發呆，她跟男主角的戀情才剛萌芽，恍惚之間，覺得他在樓下叫她，她跑下樓相會，不過幻想立刻被現實裡前來喚她的弟弟給打斷。想像，表面上是痛苦現實的靈藥，事實上卻是改變這部電影的魔法金粉。意即本片的寫實基調其實是一再被導演本身建構、打破、重構又質疑的，他曖昧地讓少女的欲望及白日夢般的幻想，潛入本片的敘事底層，凸顯寫實風格的浮動性及再造可能。
所以《黑暗之光》不只是一個無聊少女的夏日紀實、基隆盲人按摩院的庶民寫真、地方黑道與警力勾結的驚人刻畫，更是創作者不再滿足於被攝物的瞬間情景或表面真實，而使藝術從似動非動的困境中解脫出來的魔術，這要比「亂真」的寫實更加真切。這樣的電影，值得推薦給真正迷戀電影的同好。
