金馬奔騰五十年大解密

台灣有「三金」，金鐘獎、金曲獎，以及金馬獎，歷史最悠久，涵蓋地域也最廣的，就是金馬獎。在華語電影世界裡頭，金馬獎也是最有公信力的最高榮譽，讓台灣在國際上樹立難得的「話語權」。五十多年來，這個獎的耕耘，本身也和一部電影一樣精采。

首先，金馬獎與金鐘獎、金曲獎最大的不同，就是擁有一個民間主導的常設機構：台北金馬影展執行委員會（簡稱金馬執委會）。

執委會最高負責人為主席一人，由財團法人中華民國電影事業發展基金會推派，二年一任，得連任一屆，主席可指派一名執行長，統轄執委會內形同小內閣的各部門運作。

超熱血組織 不放過任何靈感

目前的執委會主席侯孝賢，自二○○九年上任，兩屆任期本來只到今年一月底，但逢金馬五十屆，民間共推他留任至完成本屆典禮。破例連任到第五年，實在是因為執委會主席的身分，就像「精神領袖」。

現任執行長聞天祥回憶：「侯導上任第一天簽下的第一份公文就是，以後大小決定由執行長決定。」從此，侯孝賢不過問競賽細節、不參與評審過程。

精神領袖的全權放手，匯聚了執委會內一群熱愛電影的成員。自中學時期就是忠實影迷，長年擔任影評人、策展人的聞天祥戲稱：「現在在執委會裡工作的『鐵咖』，都是把電影當作信仰的虔誠教徒。」說這群人「沒事找事做」絕不為過，金馬獎一年一度，預算有限，但這群得自己找錢的人，從不放棄天馬行空的靈感。

執委會每年從文化部取得預算二千萬元、地方政府爭取籌辦典禮金額二千萬元，另外再自籌二千萬元。六千萬元，可不只是辦妥頒獎典禮。

典禮前例行三周的觀摩影展，與其說是執委會唯一的票房收入來源，實際上必須自負盈虧。幾年下來，不僅打開國內觀眾的眼界，也刺激許多新銳影人的創作動能。

超多領域匯聚 持續注養分

此外，侯孝賢還挽起袖子，自行擔任校長兼導師，開辦「金馬學院」。少少二百萬元內的預算，要在影展期間帶領一批「學生」，實地完成一部短片。哪怕耽誤自己的工作進度，他都要親自上山下海勘景。另外，開辦至今第七年的「金馬創投會議」，也提供難得的平台，讓投資端與產製端相互媒合。

從影展到頒獎，從市場到教育，金馬執委會的四大功能，提供電影產業各方面的養分。

自二○一○年開始，金馬執委會連年邀請如張艾嘉、劉德華、李安等巨星級電影人擔任評審團主席。據媒體披露，去年劉德華放下拍片進度，來台進行半個月的審片工作，少賺了一千多萬元；換來的評審收入，不到「三十Ｋ」。看似「吃力不討好」，評審們卻普遍視為光榮徵召，這或許要歸功於過去五十屆可受公評的得獎名單。

先從金馬獎特殊的「評審團」制度說起。進入最後決審階段的十餘名評審，必須是當年度沒有作品入圍的線上電影工作者。評審組成的年齡、性別、專業領域分布也在考量之內。每位評審還必須在執委會的監督下，確實看過所有入圍影片，嚴格程度，近乎入闈。

「評審應就影片的藝術及技術表現作出評估，並能適時鼓勵電影產業。」金馬執委會給予評審的評比原則，只有簡單兩句話，卻總能激盪出精采雄辯，幾個經典場景，值得回顧。

二○一一年，中、港、台精銳盡出，同時入圍多項大獎的三部影片《讓子彈飛》、《桃姐》與《賽德克．巴萊》，讓評審陷入天人交戰。「《賽》片對台灣來說，毋庸置疑是里程碑的製作；《桃姐》則在香港影人陸續北上的時候，把一個在地的簡單題材拍得細膩動人；《讓子彈飛》又是這麼叛逆有神采，三部片的支持者糾纏到最後。」聞天祥回憶。

最後得到最佳劇情片的，反而是一路「摃龜」不少的《賽德克．巴萊》。評審團一員的南韓前文化部部長，也是知名導演的李滄東這麼說：「如果今天把（最大）獎頒給這部片，會產生你難以想像的影響力。」讓所有人心服口服，達成共識。

金馬獎評審團制度嚴謹，今年由李安導演出任評審團主席，進行為期10天的「入闈」審片工作。(攝影/林育緯)

超嚴評審團制度 近乎入闈

二○一二年，評審幾輪投票下來，一群素人主演的中國獨立製片《神探亨特張》與杜琪峯導演臻至完美的作品《奪命金》仍僵持不下。劉德華為首的評審團主席與眾人理出一項共識：「今天把獎頒給《神》片，雖然會讓外界跌破眼鏡，但可能提醒大家，電影除了拍得完美之外，還必須更大膽去試沒有人做的事情。」

讓我們繼續回溯更經典的一屆金馬獎。一九九一年，四位最佳導演入圍者也都入圍了最佳影片：楊德昌《牯嶺街少年殺人事件》、關錦鵬《阮玲玉》、王家衛《阿飛正傳》，李安《推手》。每一部都是擲地有聲的超凡之作，任何一部得到最大獎，都會讓另外三部充滿懸念。

最後，《牯嶺街》勝在大器恢弘，拿下最佳影片，王家衛在《阿飛正傳》中所展現的導演手法，不容忽視，獲頒最佳導演，但評審團卻破例頒發了兩座特別獎，一給《阮玲玉》，另一給李安。結果引起一片撻伐，「浮濫」、「分贓」罵聲不斷。

「《阮玲玉》整體精緻，當時要進中國拍攝這樣的電影，難度很高，所以把獎頒給影片以茲鼓勵。至於李安，幾乎是獨力在美國完成影片，所以特別獎不是獎勵出品的中影公司，也不是給《推手》這部片，就是頒給李安本人。」聞天祥找出當年的評審紀錄，也不得不讚賞評審頒得「有觀點」！

這「一小群」由制度產生的評審，必須討論、相互說服，所以有翻盤的可能。金馬獎的評審團年年都由不同人選組成，讓不同定義下的「最佳電影」，維持給獎彈性而不僵化。

為免爭議，近年來金馬獎有八個重要獎項，都必須在評審匿名投票，評審團主席、執委會執行長與律師三人見證結果過半後，隨即彌封。滴水不漏，破除得獎名單外洩的流言。

歷經五十年，金馬獎的每個「眉角」都是經驗與傳承得來的結果。無怪乎大導演李安都要祝福金馬獎：「繼續奔騰，長命百歲！」

金馬五階段
一部台灣社會演進史

1962～1972
健康寫實與主題意識

「金馬獎」之名，是為效法據守金門、馬祖前線軍民的作戰精神，又符合國際上以金字開頭獎項的慣例。新聞局提出「獎勵優良國語影片」辦法，得獎名單事先公布，定於10月31日頒獎表揚，作為前總統蔣經國祝壽活動之一。

最早，評審須以「主題意識」與「攝製技術」評分，例如台灣當時發展出的「健康寫實」路線，就符合「主題意識」的給獎標準。

李行導演回憶：「除了獎座，還有獎金4萬元，比我當時的導演費還高，我（以《養鴨人家》拿到第三屆最佳導演獎）馬上和太太在後院蓋了一間廚房。」

1973～1983
愛國政宣與愛情文藝

退出聯合國，使得帶有強烈民族主義的電影應運而生。金馬獎更是年年出現巧立名目的獎項，例如：「最佳發揚民族精神特別獎」、「揭發共匪暴政特別獎」。

具有強烈愛國傾向的《筧橋英烈傳》等片，一連盤踞幾年的最佳影片。但真正風靡社會的，是主打「二秦二林」的愛情文藝片。

金馬獎在此時改為先公布入圍名單，頒獎當天才選出得獎者，增添頒獎典禮精采度。「二秦二林」紛紛在這10年受封影帝、影后，只有走紅時間最長的林青霞，直到1990年才獲得金馬獎最佳女主角。

1984～1993
台灣新電影與香港新浪潮