克里斯多與珍妮克勞德，是夫妻也是創作夥伴，以其大型地景作品屹立藝術界近六十年。
夫妻倆擅長將日常風景陌生化，改變人們觀看、理解空間的方式，即使他們生命已逝，藝術之美卻能永留後世。
創新是因為人有智力嗎？智力只是工具，創造來自人的遊戲本能！
以遊戲來觀看，秋天是不是第二個春天？紅葉是不是紅色的花朵？冬天是不是換個包裝的夏天？從綠色換成白色的包裝？包裝會不會改變東西的意義？一直玩下去，遊戲會不會愈變愈大？
一九六二年六月二十七日，巴黎的威斯康辛街被油桶堆起的牆堵住幾小時，這面油桶牆是藝術品，名為《油牆鐵幕》。這是「地景藝術」初始的代表作，創作者是克里斯多與珍妮克勞德（Christo and Jeanne-Claude），他們是同年同月同日同一小時出生的夫妻檔，這是他們第一件大型作品。
克里斯多生於保加利亞，媽媽發現他喜歡畫畫，五歲請人教他畫畫、雕塑。一九四○年，媽媽加入左翼陣營，爸爸被關進監獄，克里斯多的童年除了藝術，同時也目睹戰爭慘況。他二十一歲時，跑到布拉格看見現代主義畫作；隔年，他躲在貨運列車內，到了維也納。他收集日常用品，用布料或塑膠包裹，原有形象被重新定義，成為他的特色，而獲得簽證來到巴黎。他在街頭畫像謀生，同時洗車、洗盤子。
珍妮克勞德生於摩洛哥，爸媽離婚後，她跟著改嫁的媽媽搬去法國。有天，媽媽請克里斯多為女兒畫像，兩人相遇後，很快就結婚了。珍妮克勞德說：「我會成為藝術家，完全是出於對他的愛，如果他是牙醫，我也會成為牙醫。」
包裹各國地景 成新藝術先驅
因冷戰，柏林高築圍牆；因阿爾及利亞戰爭，巴黎到處抗議遊行。這對夫妻以高疊的油桶築起「鐵幕」，刻意凸顯商標，諷刺資本主義，還將作品放到街頭，想走出博物館與藝廊。後來，他們到了紐約，開始將藝術與環境結合。
