蕭青陽 讓天王上門的唱片設計師

眼前伏案寫字的蕭青陽，是三度入圍美國葛萊美音樂獎唱片包裝設計獎的唱片設計師。為了讓即將發行的潘瑋柏新專輯「零零七」，呈現出「原創」精神，他捨棄電腦裡現成的字體圖檔，堅持自己寫毛筆字；才兩筆畫的「七」這個字，已經練寫了不下百次。

除了潘瑋柏的專輯，蕭青陽手上要趕的案子，還有張懸的唱片。從去年底開始陸續接了江蕙、雙人團體動力火車的唱片包裝設計，年底天王周杰倫的新專輯封面，也已談定要請他操刀。

上門的生意全是當紅、超主流的歌手，都是慕名而來。很難想像，蕭青陽之前根本和主流扯不上關係，他甚至曾經一年只接一張唱片。但在二○○五年他的作品進入葛萊美之前，他已經進行過八百張唱片包裝設計的練習。
 

寫紀錄。三度入圍葛萊美

設計八百張唱片，要經歷多久的時間？這過程久到台灣的唱片產業從最輝煌的八○、九○年代，到現在因數位化而蕭條。十九歲進入唱片圈做設計，蕭青陽在這一行一待二十四年，其間娛樂圈多少顆明星起起落落，很多同行也都紛紛離開這個圈子，而他則成為這個圈子資歷最深的唱片設計師。

○五年，蕭青陽以「漂浮手風琴」這張唱片的包裝設計入圍葛萊美，這不僅是台灣第一人，也是亞洲第一人。「那一年我是在場惟一的東方人。」蕭青陽進入的是一個由美國錄音學院頒發，以歐美音樂市場為主的美國音樂獎。

第一次入圍葛萊美時，蕭青陽三十九歲，本以為要再等三十九年才能再獲青睞，但○八年他第二次入圍，並成為葛萊美的評審，這是繼大提琴家馬友友（負責音樂類）之後的第二位華人評審，之後每年都要參與設計類的評選。
 

挫敗。一度去賣肉羹麵

○九年蕭青陽第三度入圍，經過二十幾年的醞釀，累積的能量，已經擋不住地熠熠發光。儘管始終都和獎座擦身而過，但蕭青陽的設計，不可否認地已和歐美先進的娛樂產業水準並駕齊驅。今年二月，他前往美國紐約出席葛萊美獎，星光大道上，蕭青陽不須出示任何證件即可入場，受到的禮遇，這是他作為一位唱片產業幕後技術人員，在台灣這麼多年來從沒有過的感受。

「在不同時期，最大品牌都不是我做，我向來不是服務最夯的歌手。」蕭青陽說，年輕時，對於每周排行榜上都看不到自己設計的唱片，總是不免失落，甚至會自我懷疑。

那是在他退伍後和朋友成立「日光＆王子工作室」的時期，當時在唱片公司工作的朋友告訴他，「我們老闆覺得你做的唱片好像都不會賣……。」這句話讓年輕的蕭青陽很受傷，甚至開始懷疑自己是不是不適合這個圈子。於是，在二十三歲時，他離開唱片業，跑去賣肉羹麵，經常半夜二、三點，還在洗刷結了鍋巴的鍋子。

畢竟蕭青陽從小就喜愛美術設計，忍不住心底的那股呼喚，肉羹麵賣了一年多，他還是回頭做唱片。

九○年代音樂潮流在主流唱片公司之外，出現了友善的狗、真言社、魔岩、角頭音樂等獨立廠牌唱片公司，發行創作歌手的唱片。雖然一年多出走的經驗，讓蕭青陽體會到，每一行都有它的辛苦，回到唱片圈，與其說他變得比較認份了，其實是在和獨立廠牌合作的過程中，他可以與音樂人一起創作、詮釋音樂，找到了他的設計空間。
 

練習。從伴唱帶到佛經都接

只是，和主流唱片市場比起來，獨立廠牌經營的歌手不多，一年最多發一張唱片，而且預算又少，即使到現在一張主流唱片封面設計價碼，是非主流唱片的兩倍到四倍，也就是說，蕭青陽走的是一條不會賺錢的路。

蕭青陽從工作室的ＣＤ架上拿出一張他做的台語唱片，封面上他用代表台灣意象的選舉旗幟來呈現，花花綠綠色彩營造出百家爭鳴的本土氛圍。那其實只是一張把不同台語歌手的暢銷歌蒐錄成的合輯，也就是所謂的口水歌，但蕭青陽還是把它「玩」得很透徹。

蕭青陽相信，自己的成功，是長期以來他在每一個階段都累積了很好的技術和經驗。他經歷過港星當紅的四大天王時期，那時他就要被訓練成符合港星的時髦、流行感很強的風格；之後又有所謂的「ＡＢＣ」，像L.A.BOYZ這種在美國長大的歌手風格，包括台語也有所謂那卡西的風格、日式風格、演歌風格。

為了生計，蕭青陽接過一堆卡拉ＯＫ伴唱帶、平面廣告或活動製作物，甚至佛經印刷品；他知道，唱片的夢想，還是得靠其他收入來支撐。但儘管只是收入考量，他對作品一樣認真對待。

經過五年大量的練習，一直到三十歲，蕭青陽才覺得自己可以隨心所欲地做唱片設計。例如他在做原住民歌手胡德夫的唱片時，想到很多年輕時聽胡德夫民歌的人，現在也都已經四、五十歲了；於是在設計時，他就考慮到把字放大一點。娛樂圈很少有超過五十歲的明星，這經驗對蕭青陽也很新奇，「那完全是不同的美學表現。」他說，這也是把做佛經累積的經驗，運用到音樂唱片。
 

作品。每一張唱片都是故事

蕭青陽是個「想很多」的創作型唱片設計，從小吸收的養分就是國外的設計概念，加上長期關注國內外的唱片，蕭青陽對唱片演變史的認識與了解，累積了他在唱片設計上的厚度，他的作品，一張張都是故事。

在做台語天后江蕙的「甲你攬牢牢」唱片封面時，他從一位歌迷疼惜江蕙的心態出發，希望四十幾歲仍單身的她找到情感的歸屬，可以有個男人擁抱。這概念提出，工作人員都不敢講，怕江蕙生氣，沒想到江蕙一聽好喜歡。於是，雖然江蕙這張專輯，封面上還是一派惟美偶像，但就是多了一點想法。

事實上，剛出道的他也設計過幾位大明星的專輯，包括張清芳、何篤霖、杜德偉、周華健、吳大維、娃娃、范曉萱、張信哲、黃韻玲、王靖雯（王菲）等等。但蕭青陽說，八○年代台灣唱片業很發達，做這行大家雨露均霑；把時間拉長二十年來看，好像他做了不少明星的唱片，但在那時期其實是零星一、兩張。

而且，他自知這些暢銷唱片的成功，和他的設計無關，他所做的事，不過就是照著唱片公司的要求，把拍得唯美的明星照放上去，至於這樣的封面，能否傳達這張專輯音樂，沒人在乎。

蕭青陽認為，一張唱片必須要有人性，而這得靠設計深入去了解歌手、理解音樂。在做第三次入圍葛萊美的「甜蜜的負荷——吳晟詩誦與吳晟詩歌」專輯封包裝時，他還多次南下彰化探訪詩人吳晟，在理解老人家種樹是想為地球環保盡一份心的想法。蕭青陽依此延伸，封套上有吳晟抱著孫子的圖像，是在木質的素材上用先進的雷射雕刻而成，也是印刷技術追求突破。
 

光環。讓台灣好音樂被看到

有了葛萊美的加持，蕭青陽更好做事，他也曾想過，是要用這個光環去接更多的案子？或是也可以把價碼抬高賺更多錢？還是做更多他想做的作品？

訪問的這兩天，他正考慮要把一個國家劇院的下半年案子推掉，因為，「這個案子會卡住很多唱片。」捧進門的鈔票不賺，令人好奇是什麼樣的唱片讓蕭青陽願意把時間空下來？

和年輕饒舌樂團「拷秋勤」合作是很經典的例子。去年，幾位小朋友跑到蕭青陽的工作室，拿了一疊用橡皮筋綁起來的錢，丟在桌上說：「我們全部就這些了。」那場景，有饒舌歌手把槍丟在桌上威脅人的模樣，蕭青陽還特地把那捲鈔票拍照，「兩萬元，不知道籌了多久才湊齊，我被感動到，當然就合作啊！」類似情事，不斷地在蕭青陽工作室上演。

從獨立創作這條路，走出自己的一片天，他自我期許，「不能空有這個頭銜，而什麼都沒有做。」兩年前，他在美國紐約成立一家唱片公司「Ring of Fire」，提供一個平台，讓台灣的好唱片能被國外看到。果然，今年就分別有來自紐約和西雅圖的唱片公司找他設計唱片。

唱片市場浮浮沉沉，兩個月前，蕭青陽工作室所在的台北縣永和市，最後一家唱片行關門了，台灣唱片產業有多少人隨著它的演變跟著過時？「以前因為搶不到最紅的那個位置，所以我才會很認份地做創作性的作品，沒有人像我做這麼多的唱片……，世事難料，誰知道我也因為這樣而進了美國。」蕭青陽相信，機會，除了努力之外，還要自己去創造。

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