想像，印象派大師雷諾瓦筆下的鄉野風情正以閃爍動人的光影，勾引著你進入明亮溫暖的夢幻世界；普普藝術家安迪沃荷絹印複製出的巨星名伶，戲謔嘲諷地呈現消費社會中的明星崇拜文化；超現實派畫家達利用豐沛怪誕的想像力，營造出虛擬魔幻的奇異世界。
當代藝術是未來藝術投資的潮流
台灣的藝術市場近來正處於摸索與調整期，畫廊、仲介商及拍賣公司都在積極轉變經營形態與策略，企圖尋找出既符合市場需求、又具收藏價值的藝術品新走向。經營模式和思考方向頗具歐洲潮流影響的羅芙奧強調，市場需要新的訊息，收藏家需要新的標的，而當代藝術正是最具潛力的藝術投資新領地。
受一九九○年波斯灣戰爭的影響，歐、美等國的藝術市場在日本人退場的情況下，成交金額大量地萎縮，唯有當代藝術仍一枝獨秀地站在高峰，而且有愈來愈走高的趨勢。羅芙奧總經理郭倩如指出，這顯示當代藝術是未來的潮流，而目前正是購入的最佳時機。
郭倩如表示，由於擔心與畫廊市場重疊，台灣拍賣場過去一直都將拍品鎖定在第一代畫家的身上，當代藝術作品大多只是配角，但其實，許多華人當代藝術家的作品都已在國際展覽上嶄露頭角、備受肯定，而歐美等國的當代藝術更早已受到藝評家、博物館的推崇，在美學與藝術投資上，都占有一席之地。
有鑑於此，羅芙奧將在六月十八日舉辦一場台灣有史以來首次專為當代藝術品設計的拍賣會。這場名為「當代藝術 vs. 現代藝術」的拍賣會，選集了將近六十位台灣、香港、中國大陸、海外華人及西方當代藝術家的代表作，總計有八十二件拍品，預估總價約在新台幣八五○○萬元至九八○○萬元之間。
《鄉間小道上的女孩》最受矚目
本次拍賣會中，包含了雷諾瓦（ Pierre-Auguste Renoir ）、蘇拉吉（ PierreSoulages ）、莫迪葛里亞尼（ Amedeo Modigliani ）、杜布菲（ JeanDubuffet ）、達利（ Salvator Dali ）、米羅（ Joan Miro ）等多位歐洲大師的名作，其中以雷諾瓦的《鄉間小道上的女孩》最受矚目，預估價在新台幣一三七○萬元至一五○○萬元之間。
雷諾瓦的畫風揉和了世俗的欲望和詩樣的夢想，不論是豐腴的女人、天真的孩童還是陽光照耀下的大地風光，總教人彷彿置身在一個鮮明而溫暖的夢幻世界；《鄉間小道上的女孩》畫於一八八二年至一八八三年間，是雷諾瓦在進入印象派時期之後的作品，畫面的色彩，是他最喜歡的橘黃色調，他以其擅長的單色點描畫法，表現出光影閃動的鄉野景致，將徐風吹拂的舒服感覺，表現得淋漓盡致。
超現實派大師達利是二十世紀西班牙出身的三位偉大畫家之一，與米羅和畢卡索齊名。他以充滿怪誕的想像力，描繪出無法以嘗試理解的奇妙景象，呈現出超現實的世界，而他的行為及言論也和他的畫一樣地出人意表，他曾和布諾合力創作過一部叫做《安達魯西亞之犬》的實驗電影，片頭的前十七分鐘全在描述剃刀刀鋒如何將眼睛割成一片一片，結果上演後引起極大的騷動，一九三六年受邀至倫敦超現實藝術展演講時，他竟身穿潛水裝，結果差點窒息而死。此次拍賣的作品是他的銅板畫及銅雕《維納斯與長頸鹿之時空穿梭》。
相當多產的杜布菲是戰後對歐美兩地的同儕最具影響力的藝術家之一，這不僅是由於他的作品，更是由於他對「原生藝術」的特殊現象的記錄和研究。杜布菲將未受過藝術訓練的藝術家，包括兒童和精神異常者的作品稱為「原生藝術」，並且認為這種「如野生動物般未受馴服、躲藏不定」的作品，充滿了藝術爆發力，而他個人亦多方嘗試以灰泥、黏膠等「厚質顏料」、刮擦或塗鴉式的線條來創作。此次拍賣的《階梯》，是以紙上油彩所畫成的。
安迪沃荷《明星》版畫預估四十八萬至六十萬
除了上述幾位歐洲當代藝術家外， 美國普普藝術大師安迪沃荷（ Andy Warhol）及新達達主義的羅遜伯格（ Robert Rauschenberg ），也首次出現在台灣的拍賣會上。
安迪沃荷可說是美國普普藝術家最負盛名的一個，早年曾以商業插畫為生的他，非常善於推銷自己。透過絹印的方式來複製明星影像，是安迪沃荷最著名的作品系列，也是普普浪潮中明星崇拜特質的最佳註腳。此次拍賣的作品《明星》，是依照伊麗莎白泰勒在電影《埃及豔后》中的造型所製作的版畫，在深紅與暗紫兩大主色調間，挑出雙眼和唇部留白，呈現出一種詭異浮動的美感，為了凸顯埃及豔后的雍容華貴，安迪沃荷還在頭飾的線條撒上細鑽石粉末，以增加整幅作品的光彩亮度，是比較稀罕的作品。預估價在新台幣四十八萬元至六十萬元之間。
和安迪沃荷屬於同一時期的羅遜伯格，在一九五○年代後期與傑斯帕瓊斯開始了一連串的實驗性創作，他們借用了杜向的觀念和美國式的圖像，將達達藝術中的拼貼和組合的手法發展成一個新的境界，目的是要將美國戰後新的社會面向表達出來。同時，他也致力於結合藝術與科技理念的創作實驗，曾以阿波羅二號升空的實景為靈感，創作了三十三件銅版作品《月球表面》。
本土藝術家多人參拍
在華人當代藝術家方面，本次參拍的洪通、謝德慶、谷文達、邱士華、王無邪、曾佑和等人，都是在國際間相當受到肯定的藝術家。
生於台灣屏東、長期旅居美國的謝德慶，以前衛的觀念藝術聞名於國際。他曾與女藝術家 Linda Montano 以八英尺長的繩子兩端繫於雙方腰間， 如此共同生活一年，在任何時間地點兩人都在一起，但完全不碰觸到對方，他也曾一個人在一個自製的木籠中生活一年，不與人交談，不閱讀，不書寫，不聽廣播，也不看電視。本次拍賣的作品有兩組，一組是謝德慶早期的抽象攝影作品《柏油路面的筆觸》，共有十件，以攝影的技巧表現柏油在路面上的肌理，畫面猶如一幅抽象畫，非常壯觀，另一組作品是《 365+ 聲明》，是他在一九八○年至一九八一年間所做的一年生活實驗表演——每小時打卡一次，每次打卡錄影六分鐘——的紀錄作品。
谷文達是中國前衛藝術家很傑出的一位，作品反映了對歷史文化記憶和文化神話主題的思考，他以書法文字為基礎，創作了一系列魔幻虛擬的巨幅水墨畫，成為八○年代新潮藝術的里程碑。曾任夏威夷大學美術系美術史主任的曾佑和，作品則以秀麗高雅見長，她的創作結合了文人畫風的傳統和西方現代文化的精髓，其所獨創的錣畫，不僅讓她受到美洲、亞洲各地收藏家的喜愛，近年來更成為懷古堂力捧的當紅畫家。
羅芙奧此次的當代藝術拍賣會，可說是一個試金石。台灣的收藏家能否接受當代藝術的創作理念，願不願意花錢投資，對台灣藝術市場下一階段的發展，都將是個新指標。
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