傳統編織法 精選紐澳羊毛
其位於台北市中山區書店三樓的空間，陳列多款顏色布品，提供客人實際觸摸。由於產品的定調是經典雋永，織品的色調、圖案均不盲從潮流，耐看為核心訴求，「我們專攻編織結構、紗線的創新。」利舒特說。
方織的產品線從家具布料、地毯、窗簾、捲簾到吸音板都有，材質包含羊毛、棉、絲綢、亞麻、防焰紗線、回收聚酯纖維，更講究傳統工法與結合創新。利舒特說：「我們的地毯大部分是印度、尼泊爾人以當地的工法手工製作，用傳統工藝做不同設計，也提供友善的工作環境。」
其主打的羊毛地毯，材質選自紐西蘭、澳洲，由於羊隻多在戶外草原生長，養殖環境好，羊毛纖維較長、耐用度高，也因為乾淨而不用經過漂白再製，材質天然無害，並備有生產履歷可供溯源。
手上的杯水不小心潑灑在地毯，會在布面先凝結成小水珠再慢慢塌陷。羊毛的特性是紗線外有羊脂，具防汙功能，不上化學塗層一樣好清理。平常保養只要固定吸塵、順著地毯絨毛的方向縱向吸，並且不時換邊、避免同個位置長期磨損，「若意外灑上液體，可快速用棉布反覆按壓完成清潔，甚至拿重物壓至隔夜就能把液體完全吸取，不用特別清洗。」利舒特說。
跨界合作 推出設計師地毯
方織相當看重創意、設計的環節，會與家具、工藝、珠寶等行業的設計師合作開發新品，同時重視天然材質、環保永續。
知名法國工業設計師Ronan Bouroullec即創作兩款地毯「Corde Droit」、「Corde Chevron」。其繪畫作品是由不斷重複的線條組成，地毯中的繩索即模仿了相鄰的手繪線條，創造出沿不同方向流動的圖案，亦重新詮釋經典的人字紋設計。這些地毯採傳統紮染技術，將紗線局部染色，在每根紗線上形成過渡色彩；繩索則以紐西蘭細羊毛紗線編織，耐用性、抗汙性極佳。
比利時藝術家品牌Muller Van Severen也設計「March」、「July」兩款地毯。設計靈感源自綿羊身上的羊毛，March是羊毛修剪前長而捲曲、不規則的狀態，July則呈現盛夏羊毛修剪後短而整齊的樣子。兩款地毯皆以水、熱氣、天然皂和機械摩擦處理，隨著絨頭紗線開始因摩擦而彼此有了連接，無需再使用簇絨地毯常用的乳膠背膠，摒除了化學材料也更容易回收。
利舒特說：「我們的初衷從來不變，不會因為追求量大就做廉價產品。」因為產品夠好，售出都有十年保固；一張地毯可以陪你至少十年，擺在家裡同樣經典。
Muller Van Severen的地毯外觀就像羊毛一樣厚實可愛。
一張地毯可以讓住家氣氛顯得溫暖，更有生活的味道。
Corde Chevron是法國工業設計師Ronan Bouroullec，將繪畫風格移植至地毯的創意之作。
方織的地毯以傳統工法製作，部分產品結合了手工與織機，創作出耐用的織品。
方織Kvadrat
台北市中山區中山北路一段53巷6號3樓
0972-729368
王室、瑪丹娜都相中入手
燈具雕塑是燈也是藝術品
對「家」而言，一盞燈除了是生活照明，還能有什麼作用？荷蘭燈飾設計品牌「Brand van Egmond」創辦人兼設計師威廉．布蘭德（William Brand）給了一個充滿想像空間的見解。
布蘭德說：「枝形吊燈通常只是為空間帶來一些光線，但對Brand van Egmond而言，若建築物是一張臉，它們就是建築物的『耳環』。」他認為，打開燈出現的光和影能喚起一種情感，透過燈具的材料並置，能將一個家的靈魂聚集，無論你從哪一側看到它都引人注目。
替建築掛上耳環的布蘭德，原本是一名建築師，後來接觸藝術成為雕塑家，並於一九八九年成立燈具雕塑工作室，而這個工作室的出現，即是為了讓他能融合不同身分及所學，完全自由地創作。
王室青睞 燈具雕塑掛宮殿
布蘭德設計的燈具雕塑獲得許多名人、名牌愛用，這些作品點亮了Chanel、Chopard、Louis Vuitton等精品店的奢華空間，包含台北Smith & Wollensky餐廳在內的世界高級餐廳、酒店都可見他的作品。在荷蘭、瑞典、卡達等國家的王室和宮殿天花板上，也掛著幾盞Brand van Egmond的燈具雕塑，就連美國流行音樂天后瑪丹娜（Madonna）的家中也可見其燈具身影。
有了建築方面的知識、經驗作基礎，讓布蘭德更關注於結構的健全，每盞燈具從光線照射、燈泡放置方式，到安裝難易度，都在他考量之內。他的作品既美觀且實用，雕塑的底蘊更讓燈具呈現出宛如藝術品的美感。然而，只有美麗是不夠的，因為和諧地融合了工藝、材料的創新實驗，以及對歷史的探究與尊重，這些燈光雕塑散發著熱情和個性。
布蘭德以品牌推出的最新系列燈具「Bubbles Swirl」為例，「我想按下潛意識中關於童年的小按鈕，透過這組雕塑將其帶入生活。」他說。吹泡泡的樂趣人盡皆知，是用最簡單的物體創造出華麗事物的方式，當氣泡黏在一起並飄浮在空中，可以釋放出萬花筒般的色彩。
另一系列帶有神話傳說的「Orpheus」燈具雕塑，命名取自希臘神話天神奧菲斯（Orpheus），他的歌聲不僅讓國王、王后熱淚盈眶，連鳥兒、樹木、石頭也聞之催眠。布蘭德以自然界的礦石為材料，讓晶瑩剔透的多彩石懸於高空，透過光線引出光澤，營造出柔美中不缺個性的居家氣氛。
偏愛青銅 隨時間老化傳承
四季的自然變化也是布蘭德的創作靈感，冬日寒夜如凍的冰柱，在光線照射下霎時閃閃發亮，讓布蘭德轉以光、玻璃設計出「Primavera Icicles」；一趟納米比亞之旅，收穫之作是「Desert Wind」，他組合雕塑和光線，留下沙漠中風吹草的荒漠景象。
每一盞燈具背後的故事和優美的造型，都賦予了作品生命力。然而在無形的創意之外，被布蘭德稱為「誠實材料」的有形材料選用，同樣有一脈相承的意義。
他說：「我們主要以新形式處理的『鋼』作為金屬結構，再與超越潮流的玻璃製品結合，希望以雕塑喚起情感並擁有靈魂。」他特別偏愛的另一種材料是青銅，它的特定銅綠尤其在老舊時最明顯；對期許這些雕塑能代代相傳的目標而言，青銅隨著時間推移而老化的現象，非常具有特殊力量。
既然Brand van Egmond不斷強調燈具雕塑喚起情感、擁有靈魂的能力，這樣的創作當然不只是單向而已，他們甚至提供特殊的委託雕塑，要讓一盞安居的燈不僅有自己的個性，還能替擁有者說想說的故事。
Bubbles Swirl燈具藏童趣，錯落有致的泡泡造型增添設計感。
Orpheus系列燈具融入天然礦石，展現出天地萬物的自然美感。
燈具Desert Wind是布蘭德到沙漠旅遊之後衍生靈感之作。
布蘭德親手設計Brand van Egmond的每一盞燈具雕塑，對各細節掌握到位。
晶點流行燈飾
台北市松山區民生東路四段120號
（02）2718-2878
白宮會所設計師操刀設計
百年頂級家具簡約優雅
當一個家具品牌已經走過百餘年，如何與時俱進，朝下一個百年邁進？在經典中融入設計新意，是維持傳統的同時能跟上潮流的解方。美國家具品牌Baker Furniture就整合了旗下獨立品牌McGuire，以全新定位的貝克家具（Baker-McGuire）再出發，設立於台中的旗艦店六月中旬正式開幕。
開箱新作之前，先解謎品牌亙古的祕密。創辦人Siebe Baker出生於荷蘭，承襲家族木器工藝，一手創立了貝克家具，他以高級硬木為材，亦從各地挑選藤條、牛皮、丹麥繩等異媒材製作家具。
直至傳承到第三代、專精古董收藏的Hollis S. Baker，不僅籌辦了貝克家具博物館，隨後更推出跨時代工藝傳承系列作、對真正的古董進行研究及復刻，促使品牌陸續開枝散葉。至二○○○年，這個牌子已經跨足全球七大洲，於重要城市設立十五家直營門市；包含美國前總統歐巴馬（Barack Obama）、超模米蘭達．可兒（Miranda Kerr）、杜拜悅榕庄酒店、四季酒店等高級酒店，都使用他們的家具。
頂級定位 攜手全球設計師
貝克家具在台中開設台灣旗艦店，幕後推手是曾於七年前，入選美國家具業最高個人榮譽「美國家居名人堂」的台昇國際集團董事長郭山輝。
百年品牌進軍台灣，鎖定了高端客群，產品定位也屬頂級，新概念持續發揮既有的古典、尊榮、奢華、永恆，還進一步展現現代、藝術、設計及文化脈絡。
步入台中氣派的展示間裡，每一件家具在固守傳統經典的同時，帶著奢華卻不過度張揚的新設計美感。木皮、雕刻、手繪等工藝經巧手細細琢磨，從俐落的線條到圓滑曲線，即使小處也講究實用和美學。
與義大利建築師Paola Navone、美國設計師Barbara Barry等全球名家合作的系列，從沙發、餐桌到收納櫃，視線所及的單品皆是家居所需。其中最受矚目的新品，直指美國知名室內設計師湯馬士．斐瑟（Thomas Pheasant）帶來的作品。
歷屆美國總統白宮會所布萊爾賓館（Blair House）的改造，皆由斐瑟接下設計大任，他被譽為中性調色大師，以古典設計的現代視野聞名，擅於藉由家具獨特、現代的輪廓和面料，連結過去和現在。與貝克家具合作超過二十年的時間，他的設計圖從空間延伸到家具，洋溢著現代優雅的個人品味。
京都靈感 自然紋理展韻味
「旅行」是斐瑟汲取設計靈感的方式之一。在結束了日本京都之旅後，他推出十三件單品，以藤、竹子、實木等材料製作，從自然紋理中找出當代東方韻味，作品「Sway Lounge Chair」即源自其旅途中所得的驚喜。斐瑟說：「在京都的一個早晨，我打開飯店窗戶遠眺景觀，看見房子屋梁層層疊疊，如此美景讓我有了靈感。」設計的創意就發生在這種生命中的微小時刻。
「Nami Sofa」柔和流動的沙發姿態，是他觀看潮汐起落感悟的實現，「Kimono Lounge Chair」則代表花團錦簇的日式花園，以女性身形比例設計，坐在這張椅子上彷彿周身百花簇擁，單椅適合擺放於小型空間，也能成組陳列。樣貌相對樸實的茶几「Drum Cocktail Table」，則用橡木底座鑲嵌大理石枱面，以天然材料打造出簡約形象，不造作的設計讓天然石木有自己的表情。
與貝克家具合作二十年，斐瑟難忘最初接洽的始末，「一開始我拒絕合作，後來與他們的高層面談時，對方就問我：『你覺得我們需要什麼？』」不強迫他接受既有想法，而是先聆聽意見，正是這個尊重設計師的舉動，讓斐瑟對品牌改觀，最終點頭答應合作。
全面關照 形式與功能並重
雙方自○一年初次聯手，至今已推出八個系列之作，從桌椅、燈具到織品，總計五百多件作品。每一次推出新作，難免會有意見相左之時，和替特定的單一客戶設計產品、預算較為充足不同，品牌的設計要面對多數的受眾，考驗更多。
斐瑟說：「我要創作的不只是型錄裡的家具，還要是能反映出自身的設計理念，同時迎合全球消費客群的作品。」他猶記首次合作推出的作品是一面鏡子，那是他在巴黎看到一件珠寶，觸發靈感而誕生的創作。
當時品牌方雖然覺得產品難賣，仍將其擺放在新作主展間當裝飾，最終，這面鏡子竟然也爭氣地成為當時最熱銷的單品。「貝克願意聆聽也支持我的意見，我們有良好的溝通關係。」斐瑟說。
多年的創作經驗讓他深諳，一件漂亮的家具，形式和功能並重。他說：「我以三百六十度的關照去設計家具，不能忽略功能和舒適性。」家具展現的形式跟空間整體搭配的美學都需要考量，他相信複雜最極端的樣貌便是簡約，所以創作時要剝除不必要的層次，讓精華底蘊浮現。於是，他經手的每一件家具，單擺可以自成一格，放進家中也能因複雜度低，輕易相融於環境。
面對貝克家具品牌的多元風格，斐瑟總能適時做出回應。他笑著回顧起不同創作，著眼其中變化，每件設計不僅是供人使用的家具，也反映了他個人美學創作生涯的演化。
椅子外鑿出木紋、帶點日式意象的Kimono Lounge Chair，具有流暢優美的弧線。
Nami Sofa 波動的流動設計，是由匠人費心手製。
設計師斐瑟被美國《建築文摘》授予「美國設計院長」美譽，其作品多呈現優雅風格。
即使只是簡單的造型，Drum Cocktail Table仍顯出低調沉穩的質感。
Sway Lounge Chair以現代感的外觀搭配紋理，頭枕部分也能感受出微妙的手工製作細節。
Baker-McGuire貝克家具
台中市西屯區臺灣大道三段389號
（04）2258-0885
