當代藝術家村上隆：「認清現實，藝術創作的路才能走得長久。」即使他已是國際級的著名藝術家，當初也是秉持著認清現實，覺得會辛苦一輩子的態度，在追尋著自己的藝術之夢。
古往今來，許多藝術家最後沒有繼續創作，而能真正留名美術史的人誠然是鳳毛鱗角。時至今日，值得我們關注並持續追捧和收藏的作品，還是那些一輩子堅持創作的大師，無論是來自過去、現在還是未來。
作為一名收藏家，要先對藝術的熱情與研究做好準備，至關重要。這四十多年來，因亞洲地區的經濟成長和文化影響力提升，成為全球藝術市場中不可忽視的重要參與者；新興藏家和優質展覽與日俱增，也推動了這一進程。亞洲藝術市場有望呈現出更多的機會，在面對擁有逾兩百年歷史而成熟的歐美藝術市場，我們也必須有所轉變，讓年輕學子以藝術為志業的夢想實現，終而打破「學藝術沒飯吃」的窘境。
西湖畔學院同窗 三人改寫中國藝術史
接下來，我分享以藝術為志業的成功實例。在中國杭州西湖邊的中國美術學院有三位同學，分別是朱德群、吳冠中、趙無極，他們師出同門，前後赴法留學，無論留在巴黎抑或回到中國，他們都堅守自己的初心、努力創作。讓我們透過他們的作品再次感受，改寫中國藝術史的劃時代巨作魅力。
首先介紹的是趙無極。他是在藝術市場上不斷刷新拍賣紀錄的保持者，迄今拍賣最高紀錄，也是創作生涯最大尺幅的油畫作品《一九八五年六月至十月》（Juin-Octobre 1985），二八○×一○○○公分的三聯屏巨作，在二○一八年九月香港蘇富比拍出成交價五億一○三七萬港幣（約二十．四億新台幣），寫下當時亞洲油畫拍賣最高紀錄。
