屏風表演班與表演工作坊在四月底同時推出今年度的代表作品《京戲啟示錄》與ㄒ這兒是香格里拉》,對我來說,這種巧合似乎代表了自去年九二一以來,國內表演界經過半年的休養生息,同時重新再出發的起跑;不過也有人認為,其實他們是為了要避開三月十八日的總統大選投票,因為之前所有觀眾全沉迷於候選人的政見,幾乎不會有人關心表演事務〔當然這是個比較奇怪的說法,難道大家因此不看電影、不看表演嗎?不過表演票房比較偏低是不爭的事實,唯一一枝獨秀的竟是兒童劇,似乎只有關心兒童教育的家長們比較願意花錢帶小孩進劇場〕。
這次完結篇《京戲啟示錄》比較特別的是維持「劇中劇中劇」的結構,因為風屏劇團將在舞台上扮演抗戰時期的梁家班,而在舞台上演出京劇《打殺漁家》,藉著梁家班與風屏劇團的關係,李國修再度詮釋現實中他自己與一生投身梨園父親的情感;有趣的是他還請來武生朱陸豪對比演出大陸文革樣板戲《智取威武山》,另外穿插一場台語發音版的《打殺漁家》,對照他在劇中所演出的「傳統」京劇,幾種戲劇價值觀的鮮活對比,可以說對傳統劇碼的另類詮釋與思考;用白話的說法,可以說既有搞笑成分,也有嚴肅思考的因子。
表演工作坊所推出的《這兒是香格里拉》也是他們的里程碑,因為這是他們第一齣「歌舞劇」;既然有歌,他們就找來歌手IPIS蟑螂與原野合唱團,因為有舞,於是他們找來擅長舞蹈的BOSS,完全是國內演藝圈的組合。《這兒是香格里拉》描寫一個成功企業家面臨家庭、事業、友情的全面崩潰,在絕望旅途中,遇見一個天真小孩帶他進入充滿希望的天堂園地,讓他重新體會「境由心生」;簡單得像是童話「青鳥」一樣的情節,敘述人們所汲汲追求的珍貴事物,根本就在人們的心中或身畔,這樣天真的劇名與故事,其實最適合音樂劇的單純演出。尤其是丁乃竺與賴聲川以作品呼籲人們支持愛護這塊土地,不禁令我想起電上時常播出的宣導短片:「蝴蝶的故鄉」,這種善良與浪漫,可說是現代台灣人缺乏的情懷。