談起爵士樂中的 Big Band 大樂團形式，就不能不提到 Swing 搖擺樂， 這是一種兼具輕鬆與熱鬧的音樂風格，盛行於美國經濟大蕭條時期。而台灣當前政經情勢低迷，雖然情況還不致像美國大蕭條般糟糕，不過文化上卻出現爵士大樂團演奏著台灣的搖擺樂。
翁老師一九三六年出生，至今創作超過五百首流行歌曲，改編過數萬首曲子，像是〈月亮代表我的心〉、〈葡萄成熟時〉、〈大眼睛〉等都是他的傑作。他自幼便能無師自通地演奏小提琴、黑管、薩克斯風、口琴、吉他、鋼琴等多種樂器，二十三歲時便進入美軍俱樂部演唱，二十八歲自組 Tony 大樂隊，一九七一年更籌組華視樂團擔任團長暨指揮。
為了讓自己在創作與編曲的功力更加專業，一九七三年翁老師進入波士頓的百克里音樂院進修，回國之後又籌組台視大樂隊同樣擔任團長，同時陸續參與《小城故事》、《原鄉人》等電影配樂的工作。一九八五年年屆五十歲的翁老師，再度赴美進入南加大研讀電影配樂，展現他不斷在音樂領域學習精進的精神。
這位台灣音樂圈祖師級的瑰寶，近年來成立翁清溪音樂工作室，致力於台灣爵士樂的研究與推廣， 一九九八年以台灣民謠為主推出了《 Jazz Walk 1 》專輯，以醇美道地的大樂團編制將〈望春風〉、〈月夜愁〉、〈思想起〉等民謠爵士化，曲風優雅動聽，備受各方好評。同年，翁老師更獲頒第十屆金曲獎終身成就獎，遲來的榮耀肯定這位樂壇老將的苦心貢獻。
在二○○○年歲末， 翁清溪老師繼續推出《 Jazz Walk 2 》專輯，這回曲目選的是他個人六○年代最具代表性的創作，包括有陳芬蘭〈月亮代表我的心〉、〈落葉飄飄〉，崔苔菁〈浪花吹醒情人夢〉、〈愛神〉，余天〈真心的呼喚〉、〈天涯海角只愛她〉，陳蘭麗〈葡萄成熟時〉，鄧麗君〈原鄉人〉……等作品。同樣透過爵士大樂團，以輕鬆搖擺的氣氛奏出。翁老師熟練精妙的編曲，以及對大樂團合奏優雅風味的堅持，不僅讓他的爵士樂有別於美式的粗獷，更讓這些他早年的作品有嶄新生命。
當翁老師《 Jazz Walk 2 》記者會召開的前夕， 更傳來他以《沙河悲歌》一片，贏得亞太影展﹁最佳電影原聲帶獎﹂，為新專輯的發行喜上加喜！難能可貴的是福茂唱片，除了川島茉樹代、周蕙、蘇永康等暢銷歌手外，對注重品味質感的翁老師﹁ Big Band 之聲﹂也能如此支持，讓台灣有機會擁有真正屬於自己的爵士音樂。
希望《 Jazz Walk 》能夠第三、四集……，一集接著一集地推出下去， 讓樂迷有機會聽到翁老師以爵士手法，呈現自己七○、八○年代，甚至更新的作品。
