在一片全球不景氣聲中， HNH 集團旗下的拿索斯（ Naxos ）與馬可孛羅（Marco Polo ）唱片公司，卻依然能夠逆成長，交出亮眼的成績單。 拿索斯靠得是控制得宜的製作成本，能以低廉售價反映在愛樂者身上。馬可孛羅則致力挖掘優秀華人音樂家，希望能像元朝造訪中國的義大利人馬可孛羅一樣，將東方美好的事物推廣到西方社會。而對中國大陸這個全球唱片商寄予厚望的市場，馬可孛羅更早已簽下錢舟、呂思清、徐惟聆等大陸出身的音樂家，準備以﹁血濃於水﹂的優勢與其他古典唱片公司競爭。
陳瑞斌，馬可孛羅第一位簽約的台灣鋼琴家，十二、三歲便負笈歐洲深造。現年三十一歲的他，曾拿下過拉赫曼尼諾夫、義大利羅馬、貝里尼國際鋼琴大賽冠軍，長年旅居歐洲表演，同時巡迴於美國、兩岸三地、東南亞等地，是當今最活躍的華人鋼琴家。三月陳瑞斌才在國家音樂廳以極度吃重的曲目，安排兩個晚上演出拉赫曼尼諾夫四首《鋼琴協奏曲》、《帕格尼尼主題狂想曲》，成為兩岸三地完整演出這套作品的第一人。看過陳瑞斌現場的人，絕對會被他的舞台魅力深深吸引，快速精準的觸鍵、無與倫比的爆發力，過人的技巧搭配上投入的表情、豐富的肢體語言，難怪當晚能引起近九成觀眾的滿堂喝采。
HNH 集團的總裁海曼先生（ Klaus Heymann ）， 便是在香港被陳瑞斌神乎其技的琴藝「煞」到，慧眼獨具的他以極快的速度、優渥的條件與陳瑞斌簽下錄音合約。過去，陳瑞斌錄有兩、三張唱片限於歐洲發行，如今，馬可孛羅唱片將計畫性地「珍藏」台灣當代最精采的鋼琴聲音，並且全球發行。
陳瑞斌在馬可孛羅的第一張錄音，為什麼選擇拉赫曼尼諾夫的改編曲呢？除了曾拿過拉赫曼尼諾夫大賽首獎的絕對說服力外，陳瑞斌對拉赫曼尼諾夫的音樂更有著獨到的情感：「我的師承與沿襲俄系鋼琴學派，拉氏語彙自然熟捻。
加上年少便遠赴異地，在思鄉情切與孤獨憂鬱的情緒糾結下，拉氏的曲子遂成為我最好的心靈慰藉。」本片收錄的〈愛之悲〉、〈愛之喜〉、〈大黃蜂的飛行〉、〈仲夏夜之夢〉這些曲子，原本就有十分熟悉的動聽旋律，透過拉赫曼尼諾夫的改編，更讓這些動聽旋律「升級」成一首首難度超越拉氏〈音畫練習曲〉的展技之作。
優美的旋律拉近與聽眾的距離，高難度的演奏技巧襯托陳瑞斌的不凡琴藝，這套連西方鋼琴家都望之卻步、甚少錄音的拉赫曼尼諾夫改編曲，就這樣完美地呈現在這位台灣鋼琴家身上。
聽著陳瑞斌凌厲的琴音、深刻的詮釋，從這一刻開始，陳瑞斌將繼陳必先、林昭亮、胡乃元之後，透過唱片錄音記錄他個人燦爛輝煌的演奏生命。
