億元票房導演的獨門心法—陳可辛：有危機感　會更懂謙虛

從「甜蜜蜜」，陳可辛奪下第一座金馬獎開始，產量不算高的他，一有新作品推出，其他影片就相形失色。如2005年陳可辛首度嘗試歌舞片「如果．愛」，奪下金馬獎最佳導演獎。2008年，陳可辛帶著「投名狀」來勢洶洶，再度問鼎金馬獎，力克風靡全台「海角七號」的「地主國」優勢，一舉拿下最佳導演與最佳影片獎。據統計，陳可辛從1991年出道至今，共入圍231次，贏得146個獎項。

陳可辛不但會賺錢又會得獎，也是不敗將軍。從他29歲執導的第一部作品「雙城故事」，一推出就大獲好評開始，接下來他參與的每一部作品，如「金枝玉葉」、「甜蜜蜜」、「金雞」、「見鬼」等，部部幾乎都是叫好又叫座。陳可辛每一次出手，就必定命中紅心，可譽為導演界的「東方不敗」。

身受父親影響 愛上電影

「我2、3歲就開始看電影了」，心懷「電影大夢」的陳銅民，每個禮拜都要去看電影，沒錢請保母的他，乾脆把小陳可辛一起帶到戲院。

與父親感情深厚、像好朋友一般的陳可辛直言，「我為什麼做電影，這肯定有受到他的影響。」身為老大的陳可辛從一出生，就跟著父親，活在電影的世界裡，把電影當成陽光空氣水一般，每天都伴著它。

陳銅民不是單純的影癡而已，他更奢侈的夢想是拍電影、成為電影導演。陳可辛幾乎從小就跟著父親，學習如何當導演、拍電影。

雖然「愛電影」已經變成陳可辛人生的一部分，但是「怕電影」，才是奠定陳可辛可以「永遠不敗」最重要的基石。「我特別有危機感，insecurity（沒安全感）是我的corner stone，是我做人的座右銘。」

害怕失敗 要求更嚴謹更小心

陳可辛的危機感，其實來自於親眼見證父親的電影夢碎。陳銅民搭上香港獨立製片熱潮，融資拍片。起初的2、3部還能回本，陳可辛家裡甚至曾經風光一時。但因為獨立製片禁不起賠本，陳銅民一部片虧損，一切就沒了。最後，陳銅民決定放棄電影夢，離開傷心地香港，舉家搬回泰國老家，這年陳可辛11歲。

對於父親的電影夢碎，陳可辛感傷地說，「這不只是他個人的夢，也是我們全家人的夢，他的電影夢成了，我們整個家庭的生活都會好，但每次看到這個夢失敗，也看了好多次，最後就會讓我很有危機感。」

陳可辛後來選擇修讀電影科系，父親甚至持不鼓勵的態度，「電影導演成功的機率太低了，太辛苦了！在別的行業，你可以做一個好經理，也可以是一個普通的經理。但是電影導演，你就只有成功與失敗。」從小深埋心底的不安全感，讓陳可辛在拍電影時，變得更務實、更拚命。

陳可辛因為害怕失敗，而更拚命；因為害怕失敗，而更務實，更謙虛。「我從小就不是很cocky（傲慢自大），我要做導演，甚至都不敢跟人說……」。他甚至不認為自己是導演，而認為自己只是個「比較有看法、或想得細膩一點的工作者」而已。

「我打拼20幾年，說我好勝也好，不要別人打敗也好，那種精神，其實很像在很窮的家庭出來的。但是我不是，我是因為害怕重蹈父親的失敗，因此，I turn every stone，每一顆石頭我都不放過，我永遠不會放棄。」

陳可辛因為害怕失敗，而更拚命；因為害怕失敗，而更務實，更謙虛。「我與很多霸氣的大導演不一樣，他們覺得我喜歡這個電影，愛怎麼拍就怎麼拍，但我永遠不會覺得我是愛怎麼拍就怎麼拍。我有很多的想法，但永遠都會戰戰兢兢，永遠都會覺得這樣子行不行，這樣子他們會不會喜歡。」

大明星才是票房的最佳保證

陳可辛之所以是票房保證，正因為他永遠把市場放第一位。「電影是一個非常龐大且昂貴的商品，所以我不可能把它看成個人藝術。」

陳可辛一針見血地指出，「市場規則就是明星啊，我哪部電影不用大明星？明星不只吸引觀眾，還吸引了投資，投資加明星加審核，是吸引了發行，其實發行說到底就是戲院。因為現在很多時候是你吸引戲院，戲院肯做、大做，你就有機會賣座。」在還沒談到甚麼是「好電影」前，陳可辛最在乎的，還是「能進入市場的電影」。

拍好電影，對陳可辛而言，並不難，但是如何叫好又叫座，才是他戰戰兢兢的原因。掌握明星卡司可以幫助陳可辛解決發行、資金以及票房等的挑戰。而製作追求創新的「好電影」則是陳可辛吸引李連杰、劉德華、甄子丹、金城武、張曼玉等大牌明星的利器。

嚴格要求每部作品 必成經典之作

電影是一個非常龐大複雜的產業，「只准成功，不准失敗」，讓陳可辛從創作到發行宣傳，都要親力親為。他除了身兼導演外，還負責融資、監製與發行，甚至海報設計、宣傳活動等，為的就是掌握每一個環節，避免任何出錯、失敗的機會。「很少有導演會願意像我一樣，做這麼多瑣事。」陳可辛調侃自己。

陳可辛對於電影市場的精準掌握，資深影評人聞天祥表示，「這部分他真的很厲害，可是一般有這種敏銳嗅覺的人不見得是創作家；他的優勢就在於他同時又是創作家。」

當「甜蜜蜜」被評審譽為九○年代最好的一部文藝愛情電影，還登上《時代》雜誌年度十大好片時；一轉身，陳可辛卻拍出了「三更」、「見鬼」等亞洲經典鬼片，帶給觀眾十足驚嚇。接著他投入華語世界第一部歌舞片「如果．愛」，嘗試唯有好萊塢才看得到的華麗歌舞秀。其後，「投名狀」更脫離一般人對陳可辛的文藝抒情印象，勾勒出雄性社會的權力鬥爭，也挑戰了史詩等級的戰爭場面。一路走來，陳可辛似乎想要挑戰亞洲電影的局限。

平均1年拍不到一部電影，陳可辛對劇本的要求無他，惟有一個原則：「每部電影都要有創新元素。」陳可辛的創新求變速度，已經快到讓觀眾與影評目不暇給的地步。

如今，陳可辛終於替父親完成他的電影夢，甚至超越了父親想達成的目標。今年7月22日在台上映的「武俠」，也一樣開出了好成績。陳可辛下一步將締造什麼樣的紀錄，令人期待。

 I turn every stone，每一顆石頭我都不放過，我永遠不會放棄。

陳可辛

出生：1962年

現職：導演、製片

學歷：洛杉磯Glendate College主修電影肄業

成績：兩座金馬獎最佳導演獎

         兩部金馬獎最佳影片作品

         中國億元俱樂部導演 

家庭：父、母、一妹，妻吳君如，育有一女

陳可辛三階段電影執導路

第一階段：

香港市場起家1991~1997

代表作：甜蜜蜜（1997年）

影評公認陳可辛迄今經典之作，拍出愛情故事中，情義兩難又細膩雋永

的情懷。此片獲金馬獎最佳影片、最佳女主角獎，奠定其導演地位。

監導作品：「雙城故事」、「風塵三俠」、「金枝玉葉Ⅰ、Ⅱ」

第二階段：

離港進軍國際1999~2005

代表作：三更（2002年）

陳可辛離港赴好萊塢，又返回香港，整合香港、泰國、韓國等地區不同風格的鬼片，集結成史無前例的跨國合作，塑造「泛亞洲模式」的合拍片趨勢。

監導作品：「晚娘」、「春逝」、「見鬼Ⅰ、Ⅱ」

第三階段：

進入中國市場2005~2011

代表作：投名狀（2007年）

陳可辛跨越自己擅長的文藝題材與格局，嘗試首部大格局、高預算的製作。此片獲金馬獎最佳影片、最佳導演等三項獎。

監導作品：「如果．愛」、「門徒」、「十月圍城」、「武俠」