一曲〈不要放棄〉，連拿金馬、金曲獎 舒米恩：我對自己嚴，是要做給部落的孩子看

六月二十五日晚間，第二十七屆金曲獎頒獎典禮發生了一個小小的插曲，「最佳年度歌曲獎」頒獎前半個小時，金曲獎臉書小編率先公布獲獎的是蘇打綠的〈下雨的夜晚〉。

小編後來當然得坦承這是個「手誤」，因為最後雀屏中選的既不是〈下雨的夜晚〉，也不是田馥甄那首傳唱兩岸的神曲〈小幸運〉，得獎的，甚至不是國語歌，而是舒米恩(阿美語：Suming Rupi，舒米恩‧魯碧）所寫、所唱的阿美族母語歌謠，〈不要放棄〉。二十七年第一次，這個獎項頒給了用原住民語唱出的作品。

〈不要放棄〉得獎，有些人認為這首歌根本不流行、不夠紅，還有樂評人直接開轟：「傳唱度不高！」然而他們可能忘了，〈不要放棄〉去年也被金馬獎選為「最佳原創電影歌曲獎」。它是電影《太陽的孩子》主題曲，電影原聲帶已銷售近三千張，是近年來台灣電影原聲帶的最佳成績，〈不要放棄〉不可謂不紅，舒米恩海浪般的歌聲，更感動了無數樂迷。

得到金曲獎後幾天，舒米恩回到母校台灣藝術大學。天氣很熱，就像有台瓦斯爐埋在土裡，悶悶地在空氣中燒起隱形的焰頭。身上汗水將舒米恩磚紅色的麻衫浸成接近酒紅的顏色。但舒米恩沒被酷暑煩擾，他的眼神就像他的音樂，溫暖又誠懇，耐心回答所有問題。

對三十七歲的他來說，得獎已經不是什麼新鮮事，二○○八年，舒米恩就曾以電影《跳格子》獲得金馬獎最佳新演員獎。一○年，他又以《放羊的孩子》獲得金音獎最佳專輯及現場演出獎；一一年，他的同名專輯《Suming》一舉搶下金曲獎最佳原住民專輯獎。

舒米恩去年也以〈不要放棄〉奪下金馬獎座。(圖/CFP)

比得獎更重要的事：「我唱的是，對下一代、土地的堅持」

許多人認為舒米恩是音樂鬼才，兒時在教會學鋼琴、高中彈吉他、大學時已是寫一些小情小愛流行歌的能手，作品還曾被收錄在齊秦的專輯裡。○五年，他和自組的「圖騰樂團」奪下貢寮海洋音樂祭大賞獎，自此在樂壇踩住一席之地；單飛後，更成為各大獎項常勝軍，並且開始受到國際矚目。

然而，從舒米恩的話語之間可以感受到，他的心裡，有些事遠比得獎更重要。

《太陽的孩子》談的是原住民部落對抗土地買賣、復育海稻田的故事，〈不要放棄〉恰若電影的調性，溫煦卻堅定地訴說一種情懷，「我講的是堅持，對下一代、對土地的堅持。」從出道至今，舒米恩的每首歌都訴說著故鄉台東都蘭的故事，他每年也舉辦「海邊的孩子」音樂祭、「阿米斯音樂節」，全心推廣著部落文化，同時拉拔著部落青年。

《太陽的孩子》女主角阿洛（Ado' Kalitaing Pacidal）與舒米恩情同姊弟，兩人在大學時代就已熟識，「他小時候因為家庭關係，其實與部落很疏離。」舒米恩的爸爸是討海的船員，在他的成長階段，父親很少在家，「爸爸一上遠洋漁船，往往就要一、兩年。」他的母親，則是家庭美髮的髮型師。

阿洛說：「Suming的父母都忙，所以從小即使部落有祭典，他也很少參加。」就像所有原住民少年的故事，「我一直想要逃離那個地方……。當時在家鄉根本沒有選擇，我對未來也一直很茫然，不知道要往哪個方向走。」

當年，他的父親還在遠洋跑船，爺爺卻生了重病，「不記得是什麼病了，只記得媽媽到處去借錢，帶著爺爺看病。」舒米恩說，母親甚至求助地下錢莊，家裡因此欠一屁股債，他們在都蘭的家，最終遭到法拍查封命運。父親跑船回來後，家中財務只是雪上加霜，「爸爸因為輸血感染了肝炎，又是一筆醫療開銷，錢很快就用光了。」

都蘭的家亂成一團，當時正在台中念高中的舒米恩一點也不想回家，「那裡總是紛紛擾擾，母親最後和爸爸離婚，搬到花蓮住，我爸爸後來到處流浪，妹妹也跑到台南念書。」每個人都想著一件事：「離家越遠越好。」他的家，也因此四分五裂。

除了專注做音樂，舒米恩（右3）投入大量心力，帶領部落青年成長。(圖/舒米恩提供)

歌裡永遠的鄉愁：「想去理解，我的身分從何而來」

高中畢業後，舒米恩先到花蓮市的工地搬運「輕鋼架」，再靠著向阿姨借錢湊到補習費用，考上了位在新北市板橋的台灣藝術大學，一步一步，他離原鄉越來越遠。他當時就算逢年過節也不想回台東，總跟著馬來西亞、緬甸僑生一起到華僑中學找地方住，「我自稱是『台東僑生』。」

舒米恩從家鄉出走，逃離都蘭，好友阿洛卻看穿了舒米恩藏在心內的企盼：「Suming會去工地做粗工，也是想分擔家中經濟，其實，他有想過要努力把被法拍的家買回來。他一直有個願望，就是重新把家人兜在一起。」當年舒米恩或許還很困惑，但他離家的本質，或許就是為了找回一個家。服兵役時，舒米恩的鄉愁更因壓迫的軍旅生活，從心裡深處爆發出來。

「我在南部砲兵營當兵。」舒米恩不會講台語，「我好像置身國外，學長們都不太友善，常用台語調侃我，我卻聽不懂。操體能我不怕，但我根本沒辦法交朋友。」他很好奇，「為什麼台灣人可以大方講母語，原住民卻躲躲藏藏，從小就只能在教會或家裡說母語，連在學校說都會被罰，我想去理解，我的身分從何而來。」

在外飄蕩多年，舒米恩終於決定踏上「回家的路」。

「他一開始回到部落，其實還是很疏離，想參加祭典，卻連一件傳統服飾也沒有。」阿洛笑著說，舒米恩當時偷偷觀察部落的媽媽怎麼編織傳統服飾，竟還真學會了十字繡，自己親手做了一件祭典服飾。然而舒米恩回鄉的企圖不只是重新融入，他更把自己的音樂拉成軸，凝聚部落傳統，打造出傳統文化嶄新的可能性。

八年前開始，他就一手籌組「海邊的孩子」演唱會，讓部落父老及孩子都能登台演出，盈餘全用於部落傳統的青少年巴卡路耐（Pakalungay，阿美族年齡組織脈絡中的最初階層）訓練、教育活動。他完全不靠政府補助，支持部落孩子們學習傳統技藝、料理及原住民文化。

讓族人登台唱自己的歌吧！「我不募資，希望認同的人買票參與」

已舉辦兩屆的「阿米斯音樂節」，更動員都蘭部落上千人，連阿公、阿嬤都粉墨登場、登台演唱。談到這裡，舒米恩雙眼露出興奮的神采，「以前只聽到老人家唱傳統歌，有個偶然的機會，我邀請他們學樂器，他們就組了個樂團，打爵士鼓，唱母語歌，幾個七十幾歲的老人家，每周最期待的就是團練，真的很令人感動！」

「還是會遇到困難，但我不會想要放棄！『海邊的孩子』做到最後，會帶小朋友出國表演，有次要帶一個和阿嬤相依為命的孩子出去，阿嬤以為我要把她的孫子賣掉，我前前後後拜訪了三次，才說動阿嬤放行。」一開始辦阿米斯音樂節，部落長輩也很反對，認為音樂節只會聚集吸毒者、酒鬼。一次又一次的溝通，他終於靠誠意打動所有人。

舒米恩舉辦這些活動，從來不靠政府補助、企業贊助，只用自己的商演酬勞和販售演唱會門票支應，曾經借貸超過百萬元，「我也不募資，因為，我希望讓認同的人購買門票，真正參與我們的文化。」《太陽的孩子》導演鄭有傑說，「一次和舒米恩聊天時，他告訴我，之所以對自己的要求很嚴，是因為要做給部落的弟弟妹妹看。」成長時，舒米恩幾度徬徨，如今他嘗試用文化滋養哺育下一代青年，希望那種徬徨失措，不再無限輪迴。

阿洛說：「舒米恩最後買回了他們家法拍的房子，他跟他的父親、母親也有了新的關係。」二○一三年，舒米恩為了寫好〈不要放棄〉這首歌的歌詞，他花了數月的時間琢磨，最後他回到部落，和父親一起用母語譜寫，終於創作出這首動人樂曲。「但這首歌，我唱的是更共通的感受：堅持，以及對下一代、對土地的感情。」這首歌是一支凝望過去，勇敢踏向未來的勇氣之作。

舒米恩唱功了得，創作的歌詞充滿對土地、原鄉的情感。(圖/達志)

天氣很熱，他想起兒時在沁涼海水裡射魚的經驗：「四周一片漆黑，完全沒有光線，好像身處在宇宙之中。」舒米恩曾經迷失在無光的海裡，他也曾經很困惑，找不到方向。「但我在海中，只感到安心，因為這是家鄉的海。」

離家的孩子回家了，舒米恩用更強大的力量守護家園，接下來，可能仍須摸索，也可能會有些衝撞，但因為有了方向，舒米恩走起路來，一點也不徬徨。

舒米恩
出生：1978年
現職：歌手、演員
經歷：圖騰樂團和艾可菊斯的主唱和吉他手、傳統竹編工藝師、劇場舞者、素人畫家
學歷：台灣藝術大學圖文傳播藝術學系
獲獎：〈不要放棄〉獲金曲獎最佳年度歌曲獎、金馬獎最佳原創電影歌曲獎；同名專輯《Suming》獲金曲獎流行音樂演唱類最佳原住民語專輯獎；金馬獎最佳新演員獎