熱潮要能燦爛至少3年，風景維持10年以上，對的藏家與策展人的優質心態與思考，缺一不可。
如今，一百年過去了，現況卻如昔，尤其是我進入台灣當代油畫市場，看到收藏家間爭奪、名欲利重追尋，與畫廊只要對其要求不能盡如其意，就無所不用其極地對畫廊提出批判及重傷，真是中國清朝「官場現形記」重現於台灣畫市。
目前台灣「畫市現形記」收藏家，至少有三種藏家內容，相當令人難過：一、每一件畫作都要貨比三家、問三個人以上，隨波逐流，人家說好的他才收藏，我看不出這樣的藏家自己的思考在哪裡？這樣的藏家能贏，是大環境，不是能力強。
二、收藏的畫作全部採追逐市場在流行或拍場已熱門競價且價格往上走的畫家與畫作，完全跟股市散戶追逐股王內容沒有兩樣，如此瘋狂的利潤追逐，如何無盡地閱讀、用思考追尋「寧靜致遠」？除了錢，我實在看不出這樣的藏家有什麼內容？
三、收藏家從畫廊買到畫作，有利潤立即交易或上拍，如此短線，我也實在看不出哪一家畫廊願意把好作品給他？哪一位畫家願意將心血畫作交給這樣的藏家收藏？
台灣當代畫作確實啟動，但熱潮要能燦爛至少三年，風景維持十年以上，對的藏家與策展人優質心態與思考，缺一不可，我非常認同我一向敬佩的資深媒體人胡永芬小姐，在《藝術家雜誌》三九二期所撰寫的（台灣當代藝術歷史第一次），文中提到的「台灣當代打出去！大家一起來！」：台灣當代藝術最大的優勢，就是這小小的地方卻擁有非常多優秀獨特的藝術家，這些藝術家的創作不只極其多元成熟、藝術語彙上可與世界溝通無礙，而且還具有地域性的文化特質與風格。
在全球化的世界裡，這種既具國際性又保有異文化特質的作品，對於同質性作品充斥的國際藝壇而言，何其新鮮珍貴！我們惟一缺乏的，就是將這些特質有效地凸顯出來、行銷出去！胡永芬對台灣當代畫家相當熟悉，對全球畫市生態著墨及研究，尤令人佩服，我非常期待她能用其聰穎智慧與前瞻視野，引領台灣優秀策展人，共同帶出台灣當代畫家及畫作大活水，為台灣當代畫作開千秋、傳萬世。
布查國際當代藝術空間藝術總監林俊松，是一位非常認同並深耕台灣當代新銳畫家的藝術工作者，其發掘的卡漫畫家廖堉安（一九七九年~）所具備的動漫元素，我非常喜歡。
廖堉安與陸蓉之教授所發掘的廖文彬（一九六二年~，美國UCLA Video Television and Film碩士），是我目前在台灣當代畫家中所看到具備卡漫畫作四大元素（青春崇拜、圖像語言、彩光視覺、異類合成）最完整的台灣當代新銳畫家，目前皆一畫難求，尤其是林藝術總監以經營布查花園法式料理收入，支持台灣當代畫家新起一代，特別令人感動，他與也趣畫廊王瑞棋支持台灣新一代畫家並帶他們走出台灣的用心，同樣令人敬佩。
台灣有這麼多畫市工作者，以一生的熱情與理想在支持著台灣新畫家，台灣當代畫作的崛起繁榮風景，絕對會超過十年。
傳承在發生，天王在奮進，我最喜歡的悍圖社六天王之一：楊仁明（一九六二年~），就要在二○○八年一月十二日至二十七日於印象當代畫廊開展，這是他自一九九八年共同創辦悍圖社畫派組織以來，最重要的一次個展，我相信這也是悍圖社六天王所代表的台灣當代畫作最擅長且傲視全亞洲的「主題創造」畫風的啟航出征，緊接著大未來畫廊（六天王的楊茂林、陸先銘、郭維國）、誠品（六天王的連建興）油畫個展應該都會延續開展，拉出二○○八年台灣當代畫家大出擊號角。
胡永芬詮釋楊仁明最傳神，她說，楊仁明二十年來的創作跟個人每個階段的生命經驗有極其親密與私密性的關聯，楊仁明的生命自覺卻仍一直滯留在青年期純情與激情的狀態，一種非關吶喊，卻能量充滿的力度。九○年代中期「從黑水長出的新植物」系列，猶有壓抑中的掙扎，晚近作品則顯得更為平衡而飽滿，目前其九○至九二年「知識分子」、九二至九三年「從黑水長出新植物」、九五至九八年「大光環」、二○○○~二○○三年「不安定聯結」、二○○七，「裝月光」等五大系列畫作皆一畫難求，讀者可前往一探。
