世人喻為超現實主義繪畫大師的達利曾說：「我與瘋子唯一不同的是，我沒瘋！」若實情真如所言，那麼，他的創作就是支撐他遊走於理性與瘋狂邊緣的力量。
世人喻為超現實主義繪畫大師的達利曾說：「我與瘋子唯一不同的是，我沒瘋！」若實情真如所言，那麼，他的創作就是支撐他遊走於理性與瘋狂邊緣的力量。
不過，達利在藝術創作上達到的成就與自我要求，跟「藝術治療」的目的是截然不同。
根據台灣藝術治療學會提出的藝術治療定義：藝術治療是一種結合創造性藝術表達和心理治療的助人專業。且必須由藝術治療者提供一個安全完善的空間，透過藝術媒材，促進案主自我轉變與成長、人格統整及潛能發展，兩者建立互信的治療過程。
若從這個角度來看，現在坊間大受歡迎的著色本引發的著色或塗鴉療癒效應，跟藝術治療相對照，一個是有專業治療師引導，必須隨時專注治療過程案主的心理變化；另一個則是單向式，且較難從過程了解自身的心理動向。
侯宜君解釋，過渡性空間是介於內在心靈和外在現實的中介空間，也是藝術治療發生的地方，亦是創造力產生之處。她進一步分析解釋著色本為何能「療癒」人心——
1. 自我暗示效果，產生像《秘密》之類的自我應驗預言：
提供童話故事、曼陀羅、花草森林或經典名畫等多種圖像選擇，並由編輯設計精采的書名，如《忘憂森林》、《療癒舒壓的美好時光》等，讓民眾可依個人需求去投射。
2. 提供自由退化的心靈空間：這是著色本與藝術治療相同的地方。在這裡不需要藝術創作能力與技巧，也不需醞釀創作情緒，即使畫到一半也可隨時暫停去做別的事再繼續下筆。
3. 自我實現：著色本以藝術家構圖為藍本，使用者彷彿踩在巨人肩膀上的侏儒，完成像是萬花筒般的繽紛著色，滿足人類對於美感的需求和自我實現的願望。
4. 提供安全的獨處方式：可以自己一個人畫，無需呼朋引伴，並在高結構的內容裡降低焦慮和防衛，以及被觀看、評價的恐懼。
5. 滿足社交分享期待：許多人著色之後會上傳社交網站，藉由朋友的評價達到分享創作物的滿足。
侯宜君說明，從藝術治療的媒材心理動力來看，這樣的創作方式，能給予人們沉靜和收斂情緒的效果。
根據台灣藝術治療學會提出的藝術治療定義：藝術治療是一種結合創造性藝術表達和心理治療的助人專業。且必須由藝術治療者提供一個安全完善的空間，透過藝術媒材，促進案主自我轉變與成長、人格統整及潛能發展，兩者建立互信的治療過程。
若從這個角度來看，現在坊間大受歡迎的著色本引發的著色或塗鴉療癒效應，跟藝術治療相對照，一個是有專業治療師引導，必須隨時專注治療過程案主的心理變化；另一個則是單向式，且較難從過程了解自身的心理動向。
著色本人人都能上手
有接觸過著色本的人都會發現，這跟我們兒時做過的卡通、植物或房子汽車著色本很像，只是著色本在成人世界變化出更豐富複雜的樣貌。只要拿起色鉛筆，由畫家繪者精心設計的圖樣，就能帶你走入由線條串連，並即將在你手中如魔法般，從「黑白」變「彩色」而鮮活起來的世界。
「著色本之所以對某些人有療癒效果，可以藝術治療的原理來理解，但其本身並不能稱為藝術治療。著色本也許適合身心健康的人，將其視為一種藝術手法來達到自我療癒，但如果已經有情緒困擾，甚至有情感疾患的可能，務必要接受專業協助。」台灣藝術治療學會會員、專業藝術治療師侯宜君說明，著色本簡化了創作步驟，編者和繪者挪用童話故事、經典名畫、自然植物或城市旅遊等題材，且冠以帶有自我暗示的名稱，這些做法都會讓使用者產生很好的投射──預期達到「忘憂」、「紓壓」、「靜心」的效果。
她指出，著色本熱賣的現象可以視為「成人通往過渡性空間的其中一扇門」，而許多表達性的藝術媒材即是另外的門。「一般心理健康的人，可以透過著色本等各種媒材創作，開啟過渡性空間的門。」
有接觸過著色本的人都會發現，這跟我們兒時做過的卡通、植物或房子汽車著色本很像，只是著色本在成人世界變化出更豐富複雜的樣貌。只要拿起色鉛筆，由畫家繪者精心設計的圖樣，就能帶你走入由線條串連，並即將在你手中如魔法般，從「黑白」變「彩色」而鮮活起來的世界。
「著色本之所以對某些人有療癒效果，可以藝術治療的原理來理解，但其本身並不能稱為藝術治療。著色本也許適合身心健康的人，將其視為一種藝術手法來達到自我療癒，但如果已經有情緒困擾，甚至有情感疾患的可能，務必要接受專業協助。」台灣藝術治療學會會員、專業藝術治療師侯宜君說明，著色本簡化了創作步驟，編者和繪者挪用童話故事、經典名畫、自然植物或城市旅遊等題材，且冠以帶有自我暗示的名稱，這些做法都會讓使用者產生很好的投射──預期達到「忘憂」、「紓壓」、「靜心」的效果。
她指出，著色本熱賣的現象可以視為「成人通往過渡性空間的其中一扇門」，而許多表達性的藝術媒材即是另外的門。「一般心理健康的人，可以透過著色本等各種媒材創作，開啟過渡性空間的門。」
侯宜君解釋，過渡性空間是介於內在心靈和外在現實的中介空間，也是藝術治療發生的地方，亦是創造力產生之處。她進一步分析解釋著色本為何能「療癒」人心——
1. 自我暗示效果，產生像《秘密》之類的自我應驗預言：
提供童話故事、曼陀羅、花草森林或經典名畫等多種圖像選擇，並由編輯設計精采的書名，如《忘憂森林》、《療癒舒壓的美好時光》等，讓民眾可依個人需求去投射。
2. 提供自由退化的心靈空間：這是著色本與藝術治療相同的地方。在這裡不需要藝術創作能力與技巧，也不需醞釀創作情緒，即使畫到一半也可隨時暫停去做別的事再繼續下筆。
3. 自我實現：著色本以藝術家構圖為藍本，使用者彷彿踩在巨人肩膀上的侏儒，完成像是萬花筒般的繽紛著色，滿足人類對於美感的需求和自我實現的願望。
4. 提供安全的獨處方式：可以自己一個人畫，無需呼朋引伴，並在高結構的內容裡降低焦慮和防衛，以及被觀看、評價的恐懼。
5. 滿足社交分享期待：許多人著色之後會上傳社交網站，藉由朋友的評價達到分享創作物的滿足。
侯宜君說明，從藝術治療的媒材心理動力來看，這樣的創作方式，能給予人們沉靜和收斂情緒的效果。
經由重複的著色動作集中注意力，進而轉移或沉澱原有的負向能量，使情緒回復平穩安定。另外，各種色鉛筆、彩色筆、蠟筆、油性筆等媒材則屬於「中介物」，而「中介物」在藝術治療層面能提供心理距離和思考空間，讓著色者用較為客觀理性的眼光來看待自己的作品。另外，她也認為，面對「著色本」會讓使用者有掌控感，因為僅將色塊塗滿而不需構圖的運作方式，等於剔除了真正從事藝術創作時會產生的焦慮。
從事創作就能專注忘我
這股在全球掀起熱潮的著色風，最先受到療癒的可能是出版從業人員的心，因為大大提振了出版界銷售數字。
從事創作就能專注忘我
這股在全球掀起熱潮的著色風，最先受到療癒的可能是出版從業人員的心，因為大大提振了出版界銷售數字。
「從歐美到台灣，都可以看到報導著色本很夯的訊息。其中有很多說法和成效連結了藝術治療，這也讓英國藝術治療學會不得不提出聲明『塗繪著色本不等於藝術治療』。」台東基督教醫院行動早療藝術治療師吳芝慧說明，藝術治療必須透過個案、治療師及作品的三角關係才能完成。且在一個穩定的治療空間、固定的時段，並使用多元、適合個案的藝術媒材來達到治療與改變的效果。
「只要從事創作，多數都可以達到專注忘我。甚至只要是做自己喜歡的事，且盡可能全心投入，由於過程中渾然忘我，整個人就會沉靜下來。」吳芝慧指出，創作本身就
會讓人專注，著色本會這麼流行，也是讓某些人感受到這樣的效力。據她觀察，著色本的特性就是讓人覺得上手放鬆，平靜完成想要創作的需求。
「只要從事創作，多數都可以達到專注忘我。甚至只要是做自己喜歡的事，且盡可能全心投入，由於過程中渾然忘我，整個人就會沉靜下來。」吳芝慧指出，創作本身就
會讓人專注，著色本會這麼流行，也是讓某些人感受到這樣的效力。據她觀察，著色本的特性就是讓人覺得上手放鬆，平靜完成想要創作的需求。
「其中很重要的因素在於著色本不會帶來創作壓力，擺脫學生時代美術訓練導向像不像、好不好的評判。使用者在既定構圖建置的安全狀態下著色，相較於藝術創作不但顯得輕鬆，且容易分享。著色本很像小孩子的著色本，會連結童年的某些經驗，對於中斷外在現實的煩惱與壓力，確實有正向的影響。」她也提醒，塗繪著色本不等於藝術治療，如果做這件事感受到療癒，不妨視為進一步了解藝術治療內涵的機會。
著色是一種抒發方式
至於著色本是否能用在藝術治療上？
「即使有上列優點，在藝術治療中我仍不會使用著色繪本，因為這樣的繪本是拿掉創作很多的元素，簡化為只剩著色這個動作。」侯宜君不諱言，這類書籍簡化了創作語言，會讓個案缺少發展和尋找自己個人象徵的機會。不管是在意識或潛意識，甚至集體潛意識中，個人都有很獨特的隱喻和象徵語言，而這可能會出現在藝術創作中。那麼，若是用在藝術教育呢？侯宜君也不鼓勵教育課程經常使用著色本，因為這樣容易影響創造力，和原本每個人渾然天成的繪畫表現。
至於著色本是否能用在藝術治療上？
「即使有上列優點，在藝術治療中我仍不會使用著色繪本，因為這樣的繪本是拿掉創作很多的元素，簡化為只剩著色這個動作。」侯宜君不諱言，這類書籍簡化了創作語言，會讓個案缺少發展和尋找自己個人象徵的機會。不管是在意識或潛意識，甚至集體潛意識中，個人都有很獨特的隱喻和象徵語言，而這可能會出現在藝術創作中。那麼，若是用在藝術教育呢？侯宜君也不鼓勵教育課程經常使用著色本，因為這樣容易影響創造力，和原本每個人渾然天成的繪畫表現。
「創作固然焦慮，但焦慮或是破壞，仍是心靈的力量，在治療中，我們不可能只探討光，而不探討陰影。」
Photo: wolfgangfoto., C.C.Licensed.
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