日本配樂大師久石讓因為宮崎駿動畫而知名，事實上他也是作曲家、鋼琴家和樂團指揮。對於「天才音樂家」的稱號，他並不認同，因為他的工作模式比上班族還規律，今天的成就，絕對是一點一滴努力而來。
吸引他們進場的，與其說是貝多芬的交響樂，更有可能是宮崎駿電影的配樂。因為台灣許多大小朋友對這些電影的主題曲，可說耳熟能詳，而當天晚上的古典音樂會，就是由為宮崎駿多數電影配樂的久石讓，擔任指揮。
「久石讓的人生樂章：致貝多芬」，是這場音樂會的正式名稱。
喜愛宮崎駿動畫的人，對於久石讓絕不陌生。一九八四年開始，他就與宮崎駿展開長期合作，擔任《風之谷》的配樂工作後，接續的《天空之城》、《龍貓》、《魔女宅急便》、《魔法公主》、《紅豬》、《神隱少女》、《霍爾的移動城堡》、《崖上的波妞》等作品，其配樂都是出自久石讓，宮崎駿在二○一三年的封刀之作《風起》，自然也少不了他。
「做過電影配樂後，我最懷念的，還是學生時代所熟悉的古典音樂。」
「做過電影配樂後，我最懷念的，還是學生時代所熟悉的古典音樂。」
既然是「久石讓的人生樂章」，為何這場音樂會不是以令其名利雙收的動畫配樂為主軸，而是以貝多芬的西方古典樂曲來貫穿全場？
「做過許多電影配樂後，我最懷念的，還是學生時代所熟悉的古典音樂。」久石讓說。台灣樂迷或許有所不知，在日本，久石讓正是以「優游於現代與古典之間」著稱，甚至因此被喻為「天才」。
關於這位天才的人生樂章，的確，得從古典音樂開始談起。
若說久石讓是「從小就立志當音樂家」，確實一點都不為過。他回憶，自己大概在三歲的時候就想走這條路，四歲開始學小提琴，一九五五年久石讓五歲，擔任高中老師的父親做了一個影響久石讓一生的關鍵決定，他帶著這個學齡前的孩子走進正統音樂教室，接受音樂啟蒙。
久石讓回憶小時候，父親除了讓他接受正統音樂訓練之外，也經常領著小小的久石讓走進電影院，「一年大概看了三百部電影，一連看了四年。」就這樣，久石讓的整個童年幾乎都被音樂和電影塞滿，除了小提琴之外，小號、鋼琴，甚至打擊樂器都難不倒他。但升上國中二年級時，久石讓毅然決定當作曲家，因為他發現「當自己寫的譜獲得稱讚時，比什麼事情都高興。」
「我從來沒想過自己是天才……。我是努力型的人。」
「我從來沒想過自己是天才……。我是努力型的人。」
在此之前，久石讓打下了扎實的古典音樂基底，而在進了國立音樂大學作曲科後，他邂逅了現代音樂中的「極簡音樂」，發現這種前衛音樂只用重複的音節和最小的變化，卻能讓人感受到重大改變，自此為之著迷；大學畢業後，久石讓順利走進編曲工作，也在八一、八二年分別發行了監製專輯《MKWAJU》及個人專輯《Information》，不過，知名度並未打開，直到一九八四年。
當時，宮崎駿正著手將連載漫畫《風之谷》製作成電影，原本敲定在日本已頗具名氣的音樂人細野晴臣擔任配樂工作，但經過友人引介，宮崎駿與久石讓在一個簡陋的工作室碰面。之後，宮崎駿聽了久石讓為《風之谷》漫畫自行創作的音樂，立刻決定採用。
在與宮崎駿合作之前，久石讓的作品多半以本名「藤澤守」發表。八四年起，隨著宮崎駿動畫銷往國外，久石讓這三個字不但在日本聲名大噪，並且馳名海外，他的人生自此逐漸走向高峰。
除了宮崎駿動畫，久石讓一路走來也為許多電影配樂，例如北野武導演的《菊次郎的夏天》、《花火》，以及瀧田洋二郎導演的《送行者》、山田洋次的《東京家族》等，光是日本影藝學院最佳電影音樂獎就拿下七座，基於在音樂方面的成就，○九年還獲頒表揚藝術或學問卓越的「紫綬褒章」。
他的才華也受到國外肯定，○五年為韓國電影《歡迎來到東莫村》製作的配樂，拿下大韓民國電影大獎的最佳電影配樂獎，是首位獲得這項殊榮的外國人；港片《姨媽的後現代生活》的配樂，則在○八年獲得香港電影金像獎的最佳電影配樂獎。
由於音樂上的成就輝煌，許多人稱久石讓為天才，不過他說：「我從來沒想過自己是天才……。我是努力型的人。」早上起床後，喝杯咖啡，練習彈鋼琴，下午約一點開始作曲，工作到凌晨，回家之後再研究古典樂到清晨，睡了大約四小時之後，又開始新的循環，生活幾乎比朝九晚五的上班族還規律，「只是差不多晚了六小時開始上班而已」。
如果要舉辦音樂會，久石讓則會「提早兩小時上班」，早上十點前起床，先彈兩小時鋼琴，中午一點工作到晚上十點或十一點，回家以後繼續做研究，連周日也會工作到傍晚，只有周日晚上到健身房，是唯一屬於自己的時間。別人看來他是工作狂，不過他說：「我只是想徹底做好我想做的事，因為我討厭辦不到，所以我必須比別人更努力。」
他在自己的著作《感動，如此創造》一書中寫道：「藉由固定的步調，製造出容易保持專注的工作環境，並且調整好自己的狀態。如此一來，幾乎不容易受到情緒起伏等因素的影響。」
產量極大的久石讓（右），也為日產、佳麗寶等知名企業製作電視廣告配樂。
「自己盡全力就好，而不是看隔壁同事或上司的臉色。」
「自己盡全力就好，而不是看隔壁同事或上司的臉色。」
不論極簡、古典或通俗音樂，久石讓創作時並不打算迎合任何人，包括聽眾和導演。他認為，「如果想在音樂界發展，就要全力做好音樂；如果想進電影圈，就要好好拍電影。自己盡全力就好，而不是看隔壁同事或上司的臉色。」更何況創作出來的樂曲，第一位聽眾就是自己，如果自己都無法感到興奮，也不可能打動聽眾的心。所以要先創造出感動自己的作品，才能去感動別人。
久石讓被視為「跨領域的音樂家」，不過他並不拘泥於領域。「領域就像衣服，換衣服很簡單，重要的是如何把衣服穿出自己的型。有了自己的型，即使換了衣服，專屬於自己的主旋律也不會改變。」
以這次對台灣樂迷首度發表、以《命運交響曲》為靈感而創作的交響曲《第五維度》來說，作曲掛名的是久石讓的本名藤澤守，「藤澤守作曲、久石讓指揮」，前者代表古典，後者代表現代，但聞者一聽即知這是久石讓的旋律。「久石讓台灣樂迷會」共同創辦人小松則說：「久石讓努力用自己的方式讓大家認識不同的音樂風格，如同他現在也希望人們可以多接觸古典樂一樣。」
產量極大的久石讓，常被問到「靈感哪裡來？」他的作法就是「不斷思考」。他認為作曲好像在釣魚，例如在彈奏樂器或做一些事情的時候，就會突然有靈感浮現，就像釣魚時等魚上鉤一樣。
雖然久石讓認為創作的重點在於感性，但這並非意義模糊不清的感性。他分析指出，感性中大約九五％其實是符合邏輯的思考，要依據腦中所累積的知識、經驗等；剩下的關鍵五％，則來自乍現的靈感，但這個比率會因所處情況不同而改變。如果覺得感性不足，就要多累積經驗和知識。
縝密邏輯加上乍現靈感，藝術性和大眾性兼具，久石讓成功地帶領樂迷跟著他沉醉在古典與現代音樂之間。雖然至今仍然不知宮崎駿的退休宣言是真是假，但可以確定的是，久石讓仍然會在他規律嚴謹的生活中，繼續創作天馬行空的旋律，也會帶著他的樂迷徜徉在古典與現代音樂之間，不斷進化。
出生：1950年
現職：作曲家
經歷：作曲、編曲、指揮、鋼琴演奏等
學歷：日本國立音樂大學作曲科
成績：紫綬褒章（2009年）、日本影藝學院最佳電影音樂獎（７座）、香港電影金像獎最佳電影配樂獎（2008年）等
家庭：已婚，長女麻衣為歌手
